close
تبلیغات در اینترنت
آموزش عکاسی - مطالب ارسال شده توسط admin
وب سایت آموزش مبانی،روش ها و ترفند های عکاسی
مسابقه ها و فستیوال های عکاسی



  • یازدهمین فستیوال عکس Angkor کامبوج رایگان - لینک
  • اولین دو سالانه عکس گلستانه - رایگان - لینک 
  • یازدهمین گرنت ادیتوریال گتی ایمجز-رایگان - لینک

  • پنجمین فراخوان عکس سازمان صلیب سرخ - رایگان - لینک
  • پانزدهمین مسابقه بهترین فتوژورنالیست زن سال Canon -رایگان - لینک
  • چهارمین جشنواره بین المللی عکس رژان - رایگان - لینک
  • مسابقه عکاسی جهانی سونی 2015 -رایگان -لینک
  • 4 امین فستیوال عکاس زن کنون Canon - رایگان - مهلت 5 خرداد 93 - لینک
  • چهارمین جشنواره بیرجند در قاب ایران- رایگان - مهلت 15 اردیبهشت 93 - لینک
  • هفتمین جایزه عکاسی Levallois - رایگان -مهلت 20 اردیبهشت 93 - لینک
  • سومین جشنواره عکس سفرنگاری ناصر خسرو - رایگان - مهلت 31 اردیبهشت 93 - لینک




کانال اموزش عکاسی بردیس
کانال آموزش عکاسی بردیس را دنبال کنید
www.telegram.me/bardis1
لینک ثابت
بازدید : 1375
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

اغاز ثبت نام ترم تابستانه کلاس های اموزش عکاسی در اراک
هفتمین ترم متوالی کلاس های آموزش عکاسی دیجیتال مجتمع دیجیتال وزارت ارشاد و فرهنگ اسلامی استان مرکزی از هفته دوم مرداد در فرهنگسرای آیینه اراک برگزار می گردد
مدرس عرفان اویسی
تعداد جلسات فشرده 6 جلسه 2 ساعته
اموزش مفاهیم پایه ، مقدمات ، روش ها و سبک های مختلف عکاسی دیجیتال
+ به همراه آموزش فتوشاپ
برای ثبت نام به فرهنگسرای آیینه طبقه همکف مجتمع دیجیتال مراجعه کنید
جلسه اول رایگان
شماره تماس
09373020032
لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 770
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : اموزش عکاسی در اراک , کلاس اموزش عکاسی در اراک , کلاس های اموزشی عکاسی در اراک , اموزش عکاسی استان مرکزی , مرکز اموزش عکاسی اراک ,
مجموعه کامل فونت های فارسی و انگلیسی 2015

محصول جدید گرافیکی
http://oveisi.persiangig.com/image/font/1.gif

شامل تمامی مجموعه فونت های گرافیکی و سمبلیک فارسی و انگلیسی


http://oveisi.persiangig.com/image/font/1.jpg

در یک دی وی دی با قیمت بسیار مناسب فقط 5 هزار تومان


ادامه مطلب
محصول جدید وب سایت برعکس مجموعه فتوشاپ
محصول جدید فروشگاه برعکس و رایکا مجموعه نرم افزاری جدید فتوشاپ شامل تمامی نسخه های انتهایی نرم افزار فتوشاپ و لایت روم به همراه پلاگین ها و نرم افزار های مورد نیاز و تعدادی ابزار اضافی
در یک دی وی دی با قیمت بسیار مناسب برای خرید و تحویل در سراسر کشور بصورت پستی
بزودی از همین سایت و فروشگاه اینترنتی رایکا
www.raikashop.ir


ادامه مطلب
درباره : عکس های متفرقه ,
بازدید : 1026
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : بسته اموزشی فتوشاپ , مجموعه نرم افزار فتوشاپ , مجموعه پلاگین های فتوشاپ , خرید فتوشاپ cc , خرید فتوشاپ cs6 , خرید بسته اموزشی فتوشاپ ,
همکاری برای نمایشگاه
قابل توجه عکاسان و هنرمندان عزیز
همکاری برای ایجاد نمایشگاه آثار عکاسی در سراسر ایران با عکاسان حرفه ای بصورت گروهی
برای کسب اطلاعات بیشتر  ایمیل بزنید
proximaclub@gmail.com
لینک ثابت
بازدید : 1192
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : نمایشگاه عکاسی , نمایشگاه , همکاری برای نمایشگاه عکاسی ,
شگفت انگیز ترین مکان های دیدنی جهان

تونل عشق در اوکراین

گروه اینترنتی پرشین استار | www.Persian-Star.org


ادامه مطلب
درباره : عکس های متفرقه ,
بازدید : 1824
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

کلاس آموزش عکاسی دیجیتال در اراک
سومین دوره اموزش عکاسی در اراک

آموزش کاربردی عکاسی دیجیتال + کارگاه عملی
فنون کار با دوربین های دیجیتال و موبایل
جلسه اول رایگان

 مدرس عرفان اویسی

پنجشنبه ۱۲ تیر ساعت ۱۷ الی ۱۹
اراک – بلوار جهاد ( هپکو ) – شهرک شهید بهشتی فاز یک – فرهنگسرای آیینه – مجتمع فرهنگی دیجیتال استان مرکزی
تلفن رزرو : ۰۹۳۷۳۰۲۰۰۳۲

پرتال آموزش فناوری اطلاعات استان : www.itMarkazi.ir
آلبوم عکس استان مرکزی : www.MarkaziPhoto.ir
سایت مجتمع فرهنگی دیجیتال : www.MarkaziDigital.ir

لینک ثابت
درباره : عکاسی , آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 1726
امتیاز : نتیجه : 5 امتیاز توسط 5 نفر مجموع امتیاز : 10

برچسب ها : کلاس عکاسی , کلاس اموزش عکاسی , اموزش عکاسی در اراک , عکاسی در اراک , عکاسی دیجتیال , اموزش عکاسی خصوصی , اموزش عکاسی پرتره , اموزش عکاسی طبیعت , اموزش عکاسی نجومی ,
فراخوان چهارمین جشنواره عکس «بیرجند در قاب ایران»

    سازمان رفاهی تفریحی شهرداری بیرجند با هدف به تصویر کشیدن واقعیت امروز شهر بیرجند چهارمین دوره جشنواره بیرجند در قاب ایران را در قالب یک گردهمایی بزرگ عکاسی از ۱۳ تا ۱۷ اردیبهشت‌ماه ۹۳ برگزار می‌کند. 

    در این مدت شرکت‌کنندگان جشنواره در بیرجند میهمان برگزارکننده بوده و ضمن عکاسی در شهر و شرکت در کارگاه‌های آموزشی، داوری جشنواره نیز در پایان اردو صورت گرفته و طی مراسمی جوایز اهدا خواهند شد. شرایط و مقررات جشنواره به قرار زیر است: 

محورهای موضوعی جشنواره: جشنواره در دو بخش برگزار می‌شود. 

بخش یک: مناظر شهری (کارت پستال) 
در این بخش عکس‌هایی مورد نظر است که موضوعات زیر را به تصویر کشیده باشد: بافت معماری (فقط جدید) مناظر و چشم‌اندازهای شهری، زندگی شهری، فرهنگ شهروندی و عمومی و عوامل موثر بر ارتقا، می‌ادین، بازار‌ها، کوچه‌ها و خیابان‌ها، مکان‌های زیارتی و توریستی، حضور مردم در شهر و تمامی نشانه‌ها و نمادهایی که مربوط به بیرجند بوده و مستقیم یا غیرمستقیم بیرجند را معرفی می‌کنند. در این بخش فقط عکس‌هایی پذیرفته می‌‍شود که زیبایی‌های شهری را نمایان کند و از پذیرش عکس‌های سیاه‌نمایی معذوریم. 

بخش دوم: طبیعت استان خراسان جنوبی
طبیعت زیبای منطقه از کوه‌های بلند تا دشت‌های سرسبز تا کویرهای پر پیچ و خم و پر رمز و راز و هر آنچه در طبیعت بکر آن وجود دارد، بهانه‌ای شد، تا در این دوره از جشنواره به این مقوله پر ارزش بپردازیم. در این بخش عکس‌هایی مورد نظر است که از طبیعت، حیات وحش و میراث فرهنگی مناطق مختلف استان خراسان جنوبی گرفته شده باشد. 

مقررات و شرایط شرکت: 
۱ - همهٔ عکاسان آماتور و حرفه‌ای از سراسر ایران حق شرکت در جشنواره را دارند. 
۲- به منظور ارتقای کیفیت عکس‌های ارسالی برای جشنواره، یک اردوی عکاسی برای عکاسان استان خراسان جنوبی و یک اردو برای عکاسان دیگر شهرهای کشور که مایل به حضور در جشنواره هستند برگزار خواهد شد. همزمان با این اردو‌ها کارگاه‌های آموزشی تخصصی نیز با حضور استادان برجسته به صورت رایگان برگزار می‌شود. 

کلیهٔ شرکت‌کنندگان در این اردو‌ها به مدت پنج روز در بیرجند مهمان برگزارکننده بوده و در این مدت تمامی هزینه‌های پذیرایی و اقامت آنان توسط سازمان رفاهی تفریحی شهرداری بیرجند پرداخت خواهد شد. برای شرکت در این اردو‌ها و حضور در کارگاه‌های آموزشی علاقمندان می‌بایست از طریق ایمیل جشنواره ثبت‌نام کنند. 

علاقه‌مندان برای شرکت در اردو‌ها باید رزومهٔ سه سال اخیر عکاسی خود به انضمام ۴ قطعه عکس از فضای شهری با حجم حداکثر ۲۰۰ کیلوبایت را (فایل زیپ) برای دبیرخانه ارسال نمایند. کسانی که برای حضور در این اردو‌ها دعوت می‌شوند موظفند در جشنواره شرکت کنند. اطلاعات کامل‌تر مربوط به اردو‌ها در فروردین‌ماه ۹۳ بر روی «سایت عکاسی» منتشر خواهد شد. 

ایمیل جشنواره: birjandax@gmail. com

۳ - عکس‌های ارسالی در بخش یک می‌بایست در محدودهٔ شهر بیرجند گرفته شده باشند. 
۴- نگاه مستند به شهر بیرجند هدف و روش اصلی این جشنواره است. لذا عکس‌های دستکاری شده به شکلی، که خاصیت مستند بودن عکس مخدوش باشد، پذیرفته نمی‌شود. 
۵- هر عکاس می‌تواند حداکثر ۱۵ عکس برای بخش‌های مناظر شهری و طبیعت ارسال کند. این پانزده عکس می‌توانند در یک بخش، یا هر دو بخش ارسال شوند. در هر حال مجموع عکس‌های دو بخش روی هم نباید از ۱۵ فریم بیشتر شود. 
۷- آثار می‌توانند رنگی یا سیاه و سفید باشند. 
۸ - آثار باید فقط به صورت فایل JPEG و در اندازهٔ ضلع بزرگ حداکثر ۴۵ سانتیمتری روی CD یا DVD ارسال شوند و نیازی به ارسال پرینت یا نسخهٔ چاپی نیست. 
۹- نحوهٔ نامگذاری فایل‌ها: از چپ به راست، شمارهٔ عکس - نام و نام‌خانوادگی – شمارهٔ بخش به صورت تایپ انگلیسی. 
۱۰- شرکت‌کننده با ارسال آثار خود اعلام می‌کند که عکسهای ارسالی متعلق به اوست و مسئولیت اخلاقی و حقوقی ناشی از این امر به عهدهٔ فرستندهٔ آثار است و مسئولیتی از این بابت متوجه برگزارکننده نیست. اما در صورت وقوع چنین امری هرگونه عنوان، جایزه و امتیازی که به ارسال‌کننده تعلق گرفته باشد از وی پس گرفته خواهد شد. 
۱۱- حق استفاده از آثار پذیرفته شده برای برگزارکننده جهت امور نمایشگاهی، تبلیغاتی و انتشاراتی با رعایت حقوق معنوی عکاس (حق اثر) محفوظ است. 
۱۲- ارسال آثار به معنای پذیرش تمامی مقررات این جشنواره است. 
۱۳- تصمیم در موارد پیش‌بینی نشده به عهدهٔ دبیر جشنواره است. 
۱۴- استادان کارگاه‌های جشنواره متعاقبا اعلام خواهند شد. 

جوایز در بخش مناظر شهری: 
نفر اول: تندیس جشنواره، لوح تقدیر و مبلغ ۷ میلیون ریال 
نفر دوم: تندیس جشنواره، لوح تقدیر و مبلغ ۶ میلیون ریال 
نفر سوم: تندیس جشنواره، لوح تقدیر و مبلغ ۵ میلیون ریال 
تقدیر شهردار بیرجند: لوح تقدیر و مبلغ ۳ میلیون ریال
تقدیر سازمان رفاهی تفریحی شهرداری بیرجند: لوح تقدیر و مبلغ ۳ میلیون ریال
تقدیر دبیر جشنواره: لوح تقدیر و مبلغ ۳ میلیون ریال
تقدیر استانی: لوح تقدیر و مبلغ ۲ میلیون ریال

جوایز در بخش طبیعت: 
نفر اول: تندیس جشنواره، لوح تقدیر و مبلغ ۵ میلیون ریال
نفردوم: تندیس جشنواره، لوح تقدیر و مبلغ ۴ میلیون ریال
نفرسوم: تندیس جشنواره، لوح تقدیر و مبلغ ۳ میلیون ریال

هیات داوران: 
 ساعد نیک‌ذات، علی قلم‌سیاه، دکتر مهدی مقیم‌نژاد، کیارنگ علایی، محمدرضا چایفروش، فردین محمدیان، احمد عابدی و دکتر محمدعلی بیدختی

رئیس شورای سیاست‌گذاری: دکتر عباسعلی مدیح (شهردار بیرجند) 
رئیس ستاد جشنواره: همایون شاکری
دبیر جشنـــواره: رضا خالدی 
مدیر اجرایی: امیر ابراهیم‌زاده
راهنمای علمی اردو‌ها: محسن مقداری

گاه‌شمار جشنواره: 
اردوهای عکاسی برای عکاسان: ۱۳ تا ۱۷ اردیبهشت‌ماه ۹۳
آخرین مهلت ارسال آثار: پایان ساعت اداری دوشنبه ۱۵ اردیبهشت‌ماه ۹۳ 
داوری آثار: ۱۶ اردیبهشت‌ماه ۹۳ 
مراسم پایانی: ۱۷ اردیبهشت‌ماه ۹۳

نشانی دبیرخانه: 
بیرجند، انتهای میدان توحید، خیابان مفتح ۳۴، پلاک ۹، سازمان رفاهی تفریحی شهرداری بیرجند
لینک ثابت
بازدید : 1594
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : مسابقه های عکاسی , فستیوال های عکاسی ,
اینستاگرام برعکس !
وب سایت اموزش عکاسی برعکس صفحه ی اینستاگرام خود را افتتاح کرده
فعلا برنامه ما اینه اثار شاهکار عکاسی دنیا رو هر روز براتون منتشر کنیم
بزودی مباحث اموزشی عکاسی با تلفن همراه و عکاسی حرفه ای رو هم از طریق این صفحه منتشر می کنیم

صفحه اینستاگرام برعکس رو فالو کنید @Baraksjournal
http://instagram.com/baraksjournal



لینک ثابت
درباره : عکاسی ,
بازدید : 3159
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : instagram , baraks , baraksjournal , http://instagram.com/baraksjournal , برعکس ژورنال , اینستاگرام , اموزش اینستاگرام , اموزش عکاسی در اینستاگرام , اینستاگرام باز های ایران , بهترین های ایسنتا ,
اموزش ساخت استدیوی خانگی عکاسی

آيا استوديو رويايي شما براي عكاسي يك ساختمان لوكس با نورهاي طبيعي  كه از پنجره داخل مي شود و پرده هاي پشت زمينه اي با رنگ ها و طرح هاي مختلف و تعداد زيادي تجهيزات نوري است؟ اگر سرمايه زيادي داشته باشيد مي توانيد اين كار را انجام دهيد اما احتياجي به اين كارها براي ساخت يك استوديوي عكاسي نيست. شما مي توانيد به راحتي يك استوديوي خانگي براي خانواده و دوستان و حتي براي مشتريان خود بسازيد. براي شروع اين مقاله را بخوانيد.

پشت زمينه

پشت زمينه مي تواند يك ديوار سفيد يا يك صفحه نقاشي شده براي پشت زمينه باشد پارچه هاي بزرگ كه بتوان روي آنها با spray نقاشي كرد (بهتر است رنگ را از خود عبور ندهند) براي اين كار مناسب هستند به اين روش مي تولانيد پشت زمينه هايي با رنگهاي مختلف بوجود بياورديد و پول كمي خرج كنيد.

پايه براي پشت زمينه

براي اين منظور مي توانيد از پايه ثابت يا متحرك استفاده كنيد. شما مي توانيد با استفاده از ميخ پشت زمينه را به ديوار ثابت نگه داريد يا از كاغذهايي كه قابليت پيچيدن دارند استفاده كنيدتا به راحتي يك پشت زمينه را جمع و ديگري را سوار كنيد.

پايه هاي عمودي با نگه دارنده هاي افقي مي توانند به شما كمك كنند تا دامنه حركت خود را به خوبي اضافه كنيد. شما مي توانيد روي آنها چراغهاي اضافي نصب كنيد حتي مي توانيد اين پايه ها را با لوله هاي PVC با قطر 1 تا 1/2 اينچ بسازيد فقط چند زانو و چند سه راهي لازم داريد.

نور

نور هيجان انگيزترين قسمت و مؤثرترين قسمت از ساخت يك استوديو خانگي است. هدف از نورپردازي كنترل نور است. نه توليد نور هاي زياد و درخشنده. يك راه كنترل نورهاي ناخواسته است. هر پنجره اي نزديكي ناحيه عكاسي شما مي تواند سبب ايجاد درخشندگي هاي ناخواسته شود و يا ممكن است نور شما را تكميل نمايد. در صورتيكه نور پنجره ها مزاحم باشد مي توانيد با استفاده از پرده هاي تيره رنگ پنجره ها را مسدود نماييد. به طوريكه هيچ نوري از پنجره ها داخل اتاق نشود.

سعي كنيد تمام چراغهاي پرنور كه روي سقف اتاق وجود دارند خاموش كنيد. و از يك صفحه پخش نور استفاده كنيد اين صفحات به شما كمك مي كنند كه از شدت نور در يك ناحيه خاص كم كنيد و نور رادر ناحيه بزرگتر بگسترانيد و همينطور به اصطلاح از حرارت نور بكاهيد.

تنظيمات استوديو

وقتي استوديو شما حاضر شد به فضايي در حدود 2 متر بين موضوع عكاسي و پشت زمينه احتياج داريد تا از سايه هاي ناخواسته جلوگيري كنيد. اگر چنين فضايي در اختيار نداريد سعي كنيد نور خود را در ارتفاع بيشتري قرار دهيد.

اكنون تقريباً همه چيز حاضر است شروع به عكاسي كنيد اما از خلاقيت خود استفاده كنيد و تجارب جديد را به امتحان كنيد و نتايج آنها را بررسي كنيد. هر روز به تجربه شما افزوده خواهد شد و عكس هاي زيبا تري خلق خواهيد كرد.

لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی , آموزش عکاسی مدلینگ ,
بازدید : 1885
امتیاز : نتیجه : 5 امتیاز توسط 5 نفر مجموع امتیاز : 10

برچسب ها : اموزش ساخت اتلیه , اموزش ساخت استدیو , اموزش ساخت استدیو خانگی , اموزش ساخت اتلیه خانگی , هزینه های اتلیه , هزینه اولیه اتلیه , هزینه احداث اتلیه , هزینه راه اندازی اتلیه , هزینه عکاسی , استدیو خانگی , راه اندازی استدیو خانگی ,
آموزش نکات طلایی عکاسی
- کادر بندی نزدیکتربرای تاثیر بیشتر

یکی از رایج ترین اشتباهات مردم در عکاسی این است که کادر عکس هایشان رو با موضوع عکاسی پر نمی کنند. فرض کنید می خواهید از مادربزرگی که در حال پایین آمدن از پله های خانه خود است عکس بیندازید. اجازه دهید فقط آن مادربزرگ را در تصویر ببینیم، نه نصف یک خانه و قسمت هایی از کوچه و در نهایت یک تصویر کوچک از مادربزرگ در وسط عکستان باشد! یادتان باشد که سوژه شما آن مادربزرگ بوده نه کوچه یا خانه

2- نقاط طلایی کادر عکس:

اگر مستطیل کادر عکس رابه سه قسمت مساوی از طول وعرض تقسیم کنیم خط های ایجاد شده را خطوط طلایی ومحل برخورد آنها را نقاط طلایی می گوییم حالا هرچه قدر عناصر عکس بر روی این خطوط ویا نقاط قرار گرفته باشند عکس قوی تری خواهیم داشت . اما نقطه وسط کادر را نقطه مرده می نامیم که باید سعی کنیم تا حد امکان سوژه ما در این نفطه قرار نگیرد این درست برعکس آن چیزی است که بسیاری ازمردم فکر می کنند و وقتی می خواهند عکس بگیرند بلافاصله موضوع را در وسط عکس قرار می دهند.

آموزش نکات طلایی عکاسی - آکا

هنر عکاسی و فیلمبرداری-آموزش نکات طلایی عکاسی

استفاده از این نقاط طلایی به قاعده یک سوم معروف است. این تکنیک محبوبترین روش کادر بندی است که با قرار دادن مرکز سوژه در هر یک از 4نقطه محل تلاقی خطوط یک سوم کادر جذابیت خاصی به سوژه می دهد.

یک تصویر ساده با قرار دادن سوژه در محل یک سوم کادر زیبا و دلنشین تر شده  است.


در عکاسی پرتره نیز معمولا چشم یا ناحیه بین 2 چشم به دلیل جذب تمرکز بیننده به چشمهای سوژه در ناحیه یک سوم قرار میگیرد.

آموزش نکات طلایی عکاسی - آکا

تصویر فوق به سادگی گویای این مطلب می باشد.

هر اندازه کادر ساده تر باشد بیننده زمان بیشتری را به دیدن تصویر اختصاص خواهد داد.

لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 1880
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : عکاسی , نکات طلایی عکاسی , نکته های اموزشی عکاسی , روش های عکاسی , شروع کردن عکاسی , بهترین مطالب اموزشی عکاسی ,
موفقیت در عکاسی مستند و اجتماعی
ترفند های عکاس خوب شدن در ژانر اجتماعی!
لینک ثابت
درباره : عکاسی اجتماعی ,
بازدید : 1835
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : عکاسی اجتماعی , چگونه یک عکس مستند خوب بگیریم , اموزش شکار کردن سوژه های اجتماعی , عکاسی مستند احتماعی ,
عکاسی دیجیتال را چگونه شروع کنیم
اگر خوش بحالتان شده و یک دوربین دیجیتال جدید خریده اید، مبارکتان باشد و اصلا نترسید! برای استفاده از دوربینتان لیستی از چیزهایی که باید در مورد آن بدانید را تهیه کرده ام که به شما در استفاده صحیح از دوربینتان کمک می کند.
▪ حافظه دوربین:
اگر حافظه دوربین تان فقط همان ۸ یا ۱۶ مگابایتی است که همراه با دوربینتان فروخته شده خرید یک حافظه حداقل ۱۲۸ MB را در صدر لیست خرید هایتان بگذارید. اگر ۲۵۶ MB باشد که چه بهتر. این خرید را در اولین فرصت و یا با اولین پول زبان بسته ای که گیرتان افتاد انجام دهید که تاخیر بای نحو کان جایز نیست!
▪ عکسهای ضمیمه ایمیل را کوچک کنید:
اگر می خواهید عکسهای دوربین تان را برای دوستان و آشنایان ایمیل کنید، دانلود کردن یک عکس یک مگابایتی را به آنها تحمیل نکنید مگر این که قصد آزار آنان را داشته باشید که آن حرف دیگری است. اگر بلد نیستید هر چه سریعتر روش کوچک کردن عکسها به اندازه ۴۸۰*۶۴۰ و یا ۲۴۰*۳۲۰ را یاد بگیرید و از آنها در ایمیل استفاده کنید. با ساده ترین نرم افزارهای گرافیکی نیز این کار ممکن است.
▪ ساعت دوربین را تنظیم کنید:
یکی از توانائیهای بسیار جالب دوربین های دیجیتال نگهداری اطلاعات عکس از جمله تاریخ و ساعت همراه با عکس می باشد. این اطلاعات در فایل عکس ذخیره می شود و بنابر این همواره اطلاعات جالبی از زمان و شرایط عکس برداری در اختیار خواهید داشت. این اطلاعات مفید و ارزشمند را از دست ندهید.
▪ به آرشیو عکسهایتان سر و سامان دهید:
با داشتن دوربین دیجیتال بعد از مدت کوتاهی کامپیوترتان پر از عکسهای مختلف خواهد شد که برای پیدا کردن یک عکس خاص مجبور می شوید یک عالمه عکس را مرور نمایید. شاید اخر هم موفق به پیدا کردن عکس مورد نظر خود نشوید!! (بقول معروف شتر با بارش در کامپیوترتان گم می شود). برای جلوگیری از این مشکل اول از همه عکسها را بر طبق زمان و رویدادها در دایرکتوریهای مختلف قرار دهید و از نرم افزارهای آلبوم عکس موجود برای دسته بندی و مدیریت عکسهایتان استفاده کنید. قبل از اینکه دیر شود به این نصیحت وبلاگانه من گوش داده و این کار را بکنید.
▪ تنظیم های پیش فرض دوربینتان را مطابق سلیقه خودتان تغییر دهید:
بیشتر دوربین ها برای نحوه گرفتن عکسها تنظیم هایی را در اختیار کاربر قرار می دهند. پیشنهاد من این است که بالاترین رزولوشن، بهترین کیفیت (فشردگی کمترJPEG)، تراز سفیدی گرم (ابری) و فلاش خاموش را به عنوان تنظیم های پیش فرض دوربینتان انتخاب کنید.
▪ عکس بگیرید!:
اگر برای عکاسی کمی وقت صرف کنید از سرعت عادت کردن با همدم جدیدتان تعجب خواهید نمود. یک عالمه عکس بگیرید. از هر چه و هر جا که بنظرتان جالب بود عکس بگیرید. از دوربینتان لذت ببرید. بعد ازمدت کوتاهی بقول قدیمیها دوربینتان مثل موم در دستانتان جای خواهد گرفت... حالا از این موم هر شکلی که می خواهید می توانید بسازید. لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی , آموزش مفهوم و فلسفه عکاسی , آموزش کارکردن با دوربین ,
بازدید : 1544
امتیاز : نتیجه : 1 امتیاز توسط 2 نفر مجموع امتیاز : 6

برچسب ها : شروع کردن عکاسی , اموزش پایه ای عکاسی , اموزش مبانی عکاسی , اموزش نکات اولیه عکاسی , اموزش روش های عکاسی , شروع کردن عکاسی دیجیتال , عکاسی دیجیتال , کار با دوربین , راه عکاسی خوب , عکاس حرفه ای شدن ,
عکاسی در سفر
 

ورود دوربین‌های دیجیتال خانگی اتفاق مهمی بود که به ارتقای سطح کیفی و کمّی عکاسی در دنیا منجر شد. امروزه خانواده‌ها لحظات بیشتری از زندگی‌شان را به ثبت می‌رسانند و با کمک شبکه‌های اینترنتی به سرعت دوستانشان را در این لحظات شریک می‌کنند.

بی شک امروزه دوربین عکاسی یکی از همراهان ثابت سفرهای ما است. این مجموعه، راهنمای خوبی ست برای عکاسی در سفر که نکات فنی زیادی را درباره عکاسی از طبیعت (صحرا، دریا، جنگل و…)، انواع پدیده‌های طبیعی (رعد برق، رنگین کمان، باران و …)، و همینطور عکس های اجتماعی را شامل می‌شود. خواندن این مجموعه به شما یادآوری می کند که چه تصاویری ممکن است آلبوم عکس سفر آینده شما را جذاب تر و خاطره انگیزتر کند. در عین حال به نکاتی درباره آماده سازی وسایل عکاسی، نحوه منظم کردن و نمایش دادن عکس ها نیز اشاره می کند.

آماده سازی

انتخاب دوربین

انتخاب یک دوربین برای سفر بسیار مشکل به نظر می رسد چراکه دوربین قرار است برای مدت طولانی همراه شما سفر کند. در اولین مرحله باید برای خرید یک دوربین SLR و یا دوربین های کوچک point-and-shoot تصمیم بگیرید.

هرکدام از این دو نوع دوربین مزایا و معایبی دارد. در دوربین های SLR شما امکان تعویض لنزهای مختلف را دارید. البته این امکان می تواند جز معایب یک دوربین نیز محسوب شود چراکه این لنزها در دوربین های کوچک امروزی با کیفیت پایین تر با هم ادغام شده اند. (دوربین های SLR برای عکاسی حرفه ای امکانات بهتری را در اختیار شما می گذارد.)

سیستم منظره یاب دوربین های SLR به شما اجازه می دهد تا تصویر را به همان اندازه که هست و در عکس خواهید داشت ببینید اما اندازه ها در دوربین های کوچک point-and-shoot به ویژه هنگام استفاده از لنز تله تغییر می کنند. (دوربین های point-and-shoot تنوع بسیار زیادی در بازار دارد)

امکانات یک دوربین بسته به قیمت آن متفاوت خواهد بود اما آیا شما برای یادگیری تمام امکانات یک دوربین وقت خواهید گذاشت و یا به استفاده ی خودکار و اتوماتیک از دوربین بسنده خواهید کرد؟ جواب این سوال انتخاب و خرید یک دوربین را آسان تر می کند.

لوازم جانبی

بعد از خرید دوربین شما به دو وسیله ی جانبی احتیاج خواهید داشت:

۱- کیف دوربین: اندازه ی کیف بسته به نیاز شما و تعداد ابزار های کمکی دوربین متغییر است. یک کیف کمری بهترین انتخاب برای دوربین های کوچک point-and-shoot است و یک کیف کوله برای حمل دوربین های SLR همراه با فلاش، چند لنز و فیلتر، بهترین انتخاب خواهد بود. کیف های ضد آب که محوطه ی داخل آن قابلیت تقسیم بندی شدن دارد بسیار مناسب یک سفر است.

۲- سه پایه: سه پایه برای عکاسی در سفر الزامی ست چرا که به شما برای تهیه عکس هایی شفاف در نورهای ضعیف کمک خواهد کرد. البته در سفر هایی چون تور یک هفته ای دور اروپا، حمل سه پایه بسیار دردسر ساز خواهد بود اما درسایر موارد حداکثر سعی خود را برای داشتن یک سه پایه محکم ولی سبک بکنید. (سه پایه ها انواع و اندازه های مختلف دارند)

فیلترهای پولاریز

این فیلتر ها کمک بسیار بزرگی هستند برای عکاسانی که از دوربین های SLR استفاده می کنند چرا که با نصب این فیلتر بر روی لنز و چرخش آن می توانند بهترین وضعیت نور و رنگ را تشخیص داده و عکس هایی زیبا تهیه کنند.

این فیلتر ها با بالابردن کنتراست، اشباع رنگ ها و کاهش روشنایی بیش از حد، بر قدرت بصری تصاویر می افزایند. در عین حال فیلتر های پولاریز امکان آن را دارند تا انعکاس نور بر فضاهای شفاف و شیشه ای را از بین ببرد. برای مثال هنگام گرفتن عکس از یک ماهی در تُنگ و یا سوژه ای در پشت یک شیشه، می توانید از این فیلتر ها استفاده کنید.

بدون فیلتر پولاریز – با فیلتر پولاریز

لنز

انتخاب لنز برای عکس گرفتن از سوژه های مختلف به میزان تجربه و البته آگاهی شما از ویژگی های هر لنز بستگی دارد. لنزها به طور کلی با دو ویژگی از هم متمایز می شوند؛ فاصله ی کانونی که اکثرا با میلی متر اندازه گیری می شود و سرعت ثبت نور که دیافراگم نام دارد و نشانه ی آن حرف لاتین f می باشد .عدد کمتر دیافراگم بر توانایی بیشتر لنز برای ثبت تصاویر شفاف در محیط های کم نور دلالت دارد.

انواع لنز ها بر مبنای فاصله ی کانونی عبارتند از:

لنز نرمال:

این لنز عکس هایی با پرسپکتیو چشم های یک انسان تهیه می کند و معمولا طیف ۴۵ تا ۶۰ میلی متر را در دوربین های ۳۵ میلی متری پوشش می دهد. سال های نه چندان دور لنز نرمال اولین لنز شما هنگام خرید یک دوربین SLR بود اما امروزه از میزان محبوبیت آنها کاسته شده است چرا که مردم ترجیح می دهند از لنزهای زوم با فاصله ی کانونی متغیر استفاده کنند.

لنز واید:

چشم انداز ها به وسیله ی این لنز وسیع تر به نظر می رسند و لنزهای ۲۰ تا ۳۵ میلی متری محبوبیت بیشتری نسبت به سایر لنزهای واید دارند. این لنز ها عکس هایی با عمق میدان واضح تر تهیه می کنند و برای عکاسی از مناظر، ساختمان ها و عکاسی در محیط های بسته کارایی بیشتری دارند.

لنز تله:

از فاصله ی کانونی ۸۵ میلی متر به بالا جز لنزهای تله محسوب می شود. در این لنزها سوژه و فاصله های اطرافش فشرده به نظر می رسند و برای مثال می توانیم از لنز های سوپرتله در عکاسی از جانوران وحشی استفاده و چهره ی آنها را از نزدیک ثبت کنیم. متاسفانه هر چه عدد دیافراگم پایین تر باشد لنز بزرگ تر، سنگین تر و البته گران تر خواهد بود. شما باید لنز های تله را بر حسب بودجه و نیازتان برآورد و خریداری کنید. مثلا لنز ۸۵ میلی متری برای پرتره بسیار مناسب است.


لنز زوم:

این لنز ها با فاصله های کانونی مختلف ساخته می شوند و امروزه پرطرفدارترین لنز به شمار می آید. شما می توانید به جای حمل انواع لنز نرمال، تله و واید از یک لنز زوم با فاصله ی کانونی متغیر ۱۰۵-۲۸ میلی متری بهره ببرید و با اضافه کردن یک لنزتله زوم ۲۱۰-۸۰ تمام فاصله های کانونی را پوشش دهید.

نوردهی

نوردهی به معنای کسب نور کافی برای ثبت یک تصویر است. اگر به عکس بیش از حد نور برسانید تصویر شما کاملا از بین می رود و اگر از میزان نور بیش از حد کم کنید، تصویر در هاله ای از تاریکی فرو خواهد رفت. امروزه در اکثر دوربین های SLR و point-and-shoot سنسورهایی برای تعیین میزان نور به منظور ثبت یک عکس تعبیه شده است.

(در این تصویر شاهد انواع نوردهی به دوربین از طریق تغییر ISO و سرعت شاتر برای ثبت یک منظره هستید)

در واقع دوربین شما با اندازه ی گیری فاصله ی سوژه و بنا بر ISO تنظیم شده در دوربین، میزان نور لازم برای ثبت آن را اندازه می گیرد. دو عامل کنترل کننده ی نوردهی در دوربین، سرعت شاتر و دریچه ی دیافراگم است. سرعت شاتر بر اساس ثانیه اندازه گیری می شود و عدد بالاتر نور کمتری را به ثبت می رساند.

دیافراگم همانطور که قبلا توضیح داده شد بر مبنای f/stops اندازه گیری می شود و عدد کمتر نور بیشتری را کسب می کند. در واقع دیافراگم و سرعت شاتر دو دروازه بان برای ورود و ثبت نور در دوربین هستند. دانستن ارتباط این دو عامل بسیار مهم و اساسی ست. عمق میدان و ثبت سوژه ی در حال حرکت بستگی به تنظیم سرعت شاتر و عدد دیافراگم دارد.

ملاحظـــــــــــــــات

• دستگاه‌های بازرسی مجهز به اشعه ایکس در فرودگاه‌های کشورهای توسعه یافته بسیار پیشرفته هستند؛ در نتیجه امکان آسیب دیدن تجهیزات عکاسی شما منتفی است. اما در کشورهای کوچک و یا دورافتاده، تا حد ممکن سعی کنید مامور را برای عدم بازرسی دوربینتان با دستگاه مجاب کنید. البته در نظر داشته باشید که دوربین با یک یا دو بار عبور از دستگاه متوجه خطر جدی نخواهد شد. پس در صورت مجاب نشدن مامور بازرسی، صبور باشید و دوربین را تحویل دهید.

• تا حد امکان دوربین و تجهیزات مربوطه را با خود به داخل کابین ببرید و در غیر این صورت آن را در وسط چمدان با لباس یا پارچه های قطور پشمی جاسازی کنید.

• به تعداد کافی باطری و نگاتیو (چنانچه از نگاتیو استفاده می کنید) باخود همراه داشته باشید چرا که در مکان‌های توریستی این اقلام بسیار گرانتر از معمول عرضه می‌شوند.

• در صورت زیاد بودن وسایل از سه پایه‌های کوچک چند سانتیمتری استفاده کنید. این سه پایه‌ها کوچک، سبک و قابل تنظیم به حالت‌های عمودی و افقی هستند.

مطالعه قبل از سفر

یکی از مهمترین مقدمات سفر، مطالعه درباره محلی است که به آن مسافرت خواهید کرد. سعی کنید یک برنامه زمان‌بندی شده برای خودتان تهیه کنید هر چند ممکن است فرصت انجام تمام آنها را پیدا نکنید. چقدر باعث تاسف شما خواهد شد اگر ابزار مناسب برای تهیه عکس از یک آبشار دیدنی در مسیر همراه نبرده باشید تنها به علت اینکه از وجود آن بی‌خبر بوده‌اید.

(مجلات ویژه، بخش سفر روزنامه‌ها، کتابچه‌های راهنما از جمله منابع خوب و مفید برای به دست آوردن اطلاعات هستند. )

درباره وضعیت جغرافیایی، آب و هوایی، فستیوال‌ها و تعطیلات رسمی کسب اطلاع کنید. اگر به زبان آن کشور احاطه ندارید حتما و حتما کلمات و جملات ابتدایی در یک ارتباط ساده را یاد بگیرید. این جملات اکثرا در کتابچه‌های راهنما سفر هر کشور وجود دارد.

بهترین منبع برای کسب اطلاعات جزیی کسانی هستند که قبلا به آن منطقه سفر کرده اند. مردم دوست دارند دیده‌ها و شنیده‌های خود را با دیگران قسمت کنند. وبلاگ‌ها و تالارهای گفتگو با موضوع‌های سفر بهترین منابع اینترنتی خواهند بود.

یک مجله از سفرهایتان درست کنید

عکس های شما باید چیزی بیش از یک مجموعه عکس نامنظم از سفرهایتان باشد. به آنها نظم ببخشید هر چند شبیه یک داستان دنباله دار از کار در نیاید اما می‌توانید آنها را تقسیم بندی و برایشان عنوان‌هایی انتخاب کنید. هر سفر شروع ، میانه و پایانی دارد و اگر آنها را با نظم به نمایش در آورید برای شما با معناتر و برای بینندگان جذاب تر خواهد بود.

اگر دوربین شما امکان ثبت تاریخ عکس ها را دارد برای هر روز تاریخ شروع و پایانی مشخص کنید. عکس هایی که نمایانگر احساس همسفرهایتان است را در کنار مناظر و عکس های دیگر قرار دهید؛ عکس های لحظات شاد، خستگی، سرخوشی. این عکس ها آلبوم شما را جذاب و بیننده را به دیدن عکس ها ترغیب می‌کند.

اگر عکس هایتان را در آلبوم قرار می‌دهید بعضی از نشانه‌ها مانند بلیط‌ها، صورت حساب رستوران، بروشور یک موزه و غیره می‌تواند آلبوم را جذاب و دیدنی کند. در آخر اینکه از نمایش دادن عکس هایتان و درخواست نظر سایر عکاس‌ها امتناع نکنید. از تجربه دیگران استفاده کنید و تجربه‌های خودتان را در اختیارشان بگذارید.

۵ نکته برای عکاسی در سفر

مارسل پروست رمان نویس فرانسوی در بیوگرافی خودش نوشته است: سفر برای اکتشاف دنیاهای جدید بازدید از سرزمینهای جدید نیست، بلکه یافتن چشمهایی جدید است. این نصیحت پروست، پندی برای زندگی بوده، ولی میتوان آنرا به عکاسی در سفر نیز تعمیم داد. اخیرا من دارم سعی میکنم که با چشمهایی جدید یا نگاهی تازه، عکاسی کنم. در این مقاله شرح خواهم داد که برای یک سفر عکاسی یا گرفتن عکس هایی جالب در یک سفر چه باید کرد.

چند سال قبل، من از کارم کناره گرفتم تا به صورت تمام وقت به گرفتن سلسله عکس هایی بپردازم که برای نوشتن کتابی در زمینه راهنمایی عکاسان در سفر بنام اسرار عکاسی احتیاج داشتم. انجام این کار ابتدا خیلی سر راست و راحت به نظر می رسید، من تنها نیاز داشتم تا از نماهای کلاسیک در مناطق مورد نظرم عکاسی نمایم. ولی به زودی فهمیدم که دیدگاه آماتوری من برای انتشار یک راهنمای مناسب، کافی نیست! یک کتاب عکاسی به عکس هایی بالاتر از یک آلبوم شخصی نیاز دارد و من می بایست عکس هایم را قویتر، رنگین تر، مهیج‌تر و امیدوارکننده‌تر می‌کردم. در طی این مطالعه و بررسی، من توانستم ابعاد مختلف این مهارت را که برای حرفه‌ای شدن نیاز بود کشف نمایم و بتوانم عکس هایی بگیرم که برای انتشار مناسب باشد، نه اینکه تنها به درد ثبت خاطرات گذشته بخورد. همانند آنچه که پروست گفت، من به مناظر و مکانهای جدید برای عکاسی نیاز نداشتم، بلکه نیاز به چشمهایی جدید یا نگاهی تازه داشتم.

اولین گام این بود که هدف خودم را بهتر بشناسم. من شروع به مطالعه کتابهای سفرنامه و مجلات راجع به مسافرت نمودم تا دریابم چه جور عکس هایی به نظرم جالبتر می آیند. بقول معروف کار را از انتها آغاز کردم. من بهترین عکس هایی را که می بافتم تجزیه و تحلیل می کردم تا بفهمم که راز زیبایی و جذابیت آن کار در چیست و چرا این عکس ها، از عکس هایی که من می‌گیرم جذابترند. این کار خیلی وقت‌گیر بود ولی من این کار را برای بهبود عکاسی‌اتان به شدت توصیه می‌کنم. عکس هایی که من را جذب می‌کرد رنگهایی زنده، ترکیب‌بندی ساده، استفاده مناسب از نور، نمایش عمق سه بعدی و نگاهی غیر معمول و جالب به یک مکان معروف و شناخته شده داشتند.

بعد از اینکه دریافتم به دنبال چه چیزی هستم، به مطالعه کتابها و مجلات عکاسی پرداختم تا مهارتهای مورد نیازم را یاد بگیرم. قدم نهایی این بود تا آموزه‌هایم را به عمل برسانم، و با انجام تمرین و گرفتن عکس های فراوان به مهارت عملی لازم برسم. مانند بسیاری از مهارتها، در عکاسی نیز تمرین کار را کامل می کند و تمرین بخش لذتبخش کار است. من در این مرحله مرتب از نتیجه کار خود نکات جدیدی می‌آموختم و با مقایسه کارهایم با کارهای دیگران که برایم جالب بودند، نکات قوت و ضعف عکس های خودم را مشخص می کردم. در این نوشتار به پنج نکته که شما را در بهبود عکس های سفرتان کمک می‌نماید اشاره خواهم نمود.

۱- تاثیرگذاری عکس

یک عکس عالی چشمها را می‌رباید و شما را مجبور می‌کند از مرق زدن کتاب دست برداشته و به عکس خیره شوید. در حالی که ممکن است یک عکس هزاران کلمه حرف داشته باشد ، ولی من فکر می‌کنم یک عکس خوب عکسی است که بیننده با دیدنش بی اختیار و از روی تعجب بگوید :وای!

کلید تاثیرگذاری بصری در ۴ چیز است: سادگی، رنگ، نور و عمق

۱- ۱- سادگی. من وقتی به بسیاری از عکس ها نگاه میکنم، چیزی که بیشتر از بقیه فدا شده است سادگی است و عکس درهم و برهم است. برای القای یک پیام واضح باید یک عبارت ساده و موجز بگویید: کم گوی و گزیده گو! بخشهای غیر ضروری عکس هایتان را ببرید و توجه بیننده را به سمت اساسی‌ترین اجزاء عکستان معطوف نمایید. تنها برای اینکه سوژه مورد نظرتان پس زمینه ای داشته باشد، بخشی از اطراف آنرا باقی بگذارید. درهم ریختگی را از عکستان دور کنید، بخصوص آنرا از لبه‌های عکس دور نمایید. به سادگی با گرفتن عکسی از فاصله نزدیکتر به سوژه و استفاده از یک لنز زاویه باز و یا زوم بیشتر با یک لنز تله میتوانید المانهای ناخواسته را از کادرتان خارج کنید.

مثلا من هنگام عکاسی از یک بنای زیبا دوست دارم از یک پیش زمینه قوی و یک لنز ۲۸ م.م. استفاده نمایم. ساختمان را در یک سوم بالای عکس قرار می دهم و دو سوم باقیمانده عکس را با گلهای رنگی یا استخر جلوی آن پر می‌کنم. من دوست دارم که پایین کادر را با آن زیبایی بی پایان ببندم. ضمنا با استفاده از یک دیافراگم کوچک مثل f22 همه چیز را در فوکوس نگاه می دارم.

۱-۲ – رنگ. راه مورد علاقه من برای افزایش تاثیر پذیری عکس ها، پررنگ و زنده کردن رنگها است. من عکس هایی که در آن قرمزی ماشینهای مسابقه‌ای، آبی آرام بخش آسمانی، زردهای با طراوت و سبزهای دلپذیر دارند را دوست دارم. باز تاکید میکنم، سادگی کلید تاثیر گذاری است، سعی نمایید برای تاثیرگذاری بیشتر تعداد و نوع رنگهای موجود در عکستان را حداقل نمایید. بطور کلی عکس، یک موضوع اصلی دارد و یک رنگ اصلی. تنها بر روی یکی از سه رنگ اصلی تمرکز نمایید:قرمز، آبی یا زرد. این رنگ های غالب بهترین توازن را با رنگهای مکمل خود برقرار می نمایند:قرمز با سبز، آبی با نارنجی و زرد با بنفش.

برای سالهای متمادی، من از رنگهای چشمگیر در عکس هایم استفاده نمی کردم و این بسیار مخرب بود. از انواع فیلتر و محدوده بندی نور استفاده می کردم، ولی هیچکدام درست کار نمی کرد. ولی بالاخره راز کار را پیدا کردم که در یک کلمه نهفته بود:

رنگ های شاداب و زنده (Velvia). با استفاده از اسلاید رنگی با رنگهای شاداب و اشباع ناگهان عکس های آماتوری بی رمق من به عکس های حرفه ای با رنگهای زنده تبدیل شد. این دریافت شبیه یک الهام حیات بخش بود. (در دوربین های دیجیتال معمولا یک مد رنگی Velvia وجود دارد که رنگ هایی با اشباع بیشتر و غنی تر ایجاد میکند.- م.)

دو حربه دیگر برای زنده‌تر کردن رنگها وجود دارد که هر دو بسیار ساده‌اند. اول این از یک فیلتر پلاریزه استفاده نمایید که قیمت بالایی هم ندارد. من در بیشتر عکس های روز در هوای آزاد، از فیلتر پلاریزه برای پررنگ تر کردن آبی آسمان استفاده می‌کنم. ضمنا این فیلتر انعکاس سطوح را کم می ‌کند و باعث می شود تا رنگ سطوح درخشان و زنده‌تر به نظر آید. دوم اینکه عکستان را در طیف‌های متوسط تنظیم نمایید. برخلاف چشم انسان، فیلم عکاسی دارای محدوده دینامیکی کوچکی است که فقط می تواند محدوده باریکی از سطوح روشنایی را ثبت نماید. بنابر این سعی نمایید اجزائی را که از سایرین خیلی روشن تر یا تیره تر هستند در نظر نگیرید و طیفی متعادل در میان کادر را برای نورسنجی استفاده نمایید.

۱- ۳- نور. استفاده خوب از نور رمز عکس های برنده است. استفاده موثر از نور روز می تواند رنگهای عکستان را نیز بهبود بخشد. رمز عکس هایی مانند عکس های نشنال جئوگرافیک این است که وقتی نور خورشید طلائی است – ساعات ابتدایی بعد از طلوع آفتاب یا نور قبل از غروب – عکس بگیرید. عکاسان حرفه‌ای این زمان را ساعات جادوئی می‌نامند. با نزدیک شدن خورشید به افق، نور خورشید مجبور است مسیر بیشتری را در هوا و از جمله از میان لایه ازون، گرد و غبار و بخار آب عبور نماید. بنابراین طول امواج واقع در انتهای طیف آبی پراکنده شده بیشتر از امواج واقع در انتهای طیف قرمز جذب می‌شوند. بنابر این نور خورشید ابتدا به زردی و سپس رفته رفته به سرخی می‌گراید. این نور طلایی منظره شما را با رنگی آتشین نقاشی نموده و تصاویری حیرت‌انگیز ایجاد می کند. ضمنا نور کمتر محدوده روشنایی منظره را کمتر نموده و به دوربین امکان ثبت بهتر رنگ ها را می دهد.

۱- ۴- عمق. در عسکهایتان اجزایی که عمق را نشان می‌دهند بگنجانید تا عکس های دو بعدی را به سه بعدی تبدیل نمایید. مثلا با ترکیب یک پس زمینه جداگانه با یک سوژه بسته، سوژه و زمینه آن را در صفحات جداگانه‌ای قرار دهید. دنبال یک سری خطوط راهنما همانند یک دیوار، نرده یا جاده بگردید تا بیننده را به درون عکس بکشید. با عکاسی در ساعات جادوئی با ایجاد سایه‌های طویل‌تر شکل و بافت بهتری ایجاد نموده و به جدایی سوژه از زمینه کمک می‌نماید.

۲- تحقیق نمایید.

هر چه بیشتر در مورد محل مورد عکاسی تحقیق نمایید عکس هایتان بهتر خواهد شد. قبل از بازدید از یک محل، دنبال مطالبی در مورد آنجا بگردید. بسیاری از شهرها و کشورها و مناطق توریستی دارای سایت یا دفاتر خاصی هستند که میتوانند اطلاعات خوبی به همراه عکس هایی از مکان مورد نظر در اختیار شما قرار دهند. دفترچه‌های رنگی راهنمای مسافرین و کتابهای عکس مکانهای مورد نظر دارای عکس های زیادی از آن منطقه خواهد بود. ضمنا می توانید با استفاده از چند کلمه کلیدی خاص، به جستجوی مطالب و عکس های منطقه مورد نظر در اینترنت بپردازید.

وقتی به محلی وارد می‌شوید، قفسه عکس های کارت پستال، کتابهای عکس یادگاری، دفاتر محلی اطلاعات توریستی را جستجو کنید و با رانندگان تاکسی و خدمه هتل صحبت نمایید تا اطلاعات بیشتری در مورد محل به دست آورید و آماده بکارگیری دوربینتان شوید.

من قبل از بازدید از هند، یک کتاب عکس پیدا کردم با عکسی فریبنده از تاج محل که از روی رودخانه گنگ گرفته شده بود. وقتی من به آن محل معروف رسیدم هیچکس حتی کارکنان اطلاعات توریستی نمی دانستند که چگونه می‌توان به رودخانه دسترسی پیدا کرد. بطور اتفاقی یک راننده تاکسی اطلاع داشت و توافق کرد که قبل از طلوع آفتاب مرا به آنجا ببرد. ما از میان یک کوچه باریک گذشتیم و به لب رودخانه رسیدیم که در آنجا همه چیز ویرانه و متروکه بود و جز یک خانه کوچک چیزی وجود نداشت. درست هنگامی که خورشید شروع به طلوع کرد، مردی از آن خانه برای سیگار کشیدن بیرون آمد. بعد از اجازه گرفتن از او، چند عکس از او که از طلوع آفتاب و پک زدن به سیگار لذت می‌برد گرفتم. این عکس که در آخرین سفر آماتوری‌ام گرفتم یکی از عکس های مورد علاقه من است و در زمره یکی از عکس های مورد توجه و پرمباحثه نشنال جئوگرافیک قرار گرفت.

3- منطقه را بگردید.

قبل از گرفتن عکس، ۲-۳ ساعت در محلهای اصلی مورد نظر بگردید. لیستی از نماهایی که باید عکاسی کنید تهیه نمایید و با استفاده از نقشه برنامه ریزی نمایید تا چگونه محلهای مختلف را در بهترین شرایط نوری اشان مجددا جهت عکاسی بازدید نمایید. معمولا بهتر است محلهایی که رو به شرق هستند را در صبح هنگام یکه خورشید در شرق طلوع می کند عکاسی نمایید و محلهایی که رو به غرب هستند را در بعد از ظهر. (در نیمکره شمالی محلهایی که رو به جنوب هستند در زمستان هنگام طلوع خورشید که خورشید جنوبی‌تر است دارای نور بهتری هستند و مکانهایی که شمالی هستند در تابستان که خورشید شمالی تر است نور مناسبتری دارند.)

برای اینکه موقعیت خود را خوب بشناسید و ارزش آنرا احساس نمایید وقت کافی بگذارید. بیشتر مردم عادت دارند یک عکس بگیرند و سپس به سمت موقعیت دیگری حرکت کنند، ولی من توصیه می کنم زمان بیشتری در جای خود بمانید و منظره را از درون منظره یاب دوربین خود بررسی نمایید. برای پیدا کردن زمینه و پیش زمینه بهتر و نیز تغییر کادر و ترکیب بندی عکس جوانب کار را بررسی نمایید.

من وقتی در حال عکاسی کلیسای میسیون دولورز در سانفرانسیسکو بودم یک گروه توریستی وارد کلیسا شد. هر کدام از توریستها تعدادی عکس استاندارد از کلیسا گرفتند و آنجا را ترک کردند. من بیشتر توقف کردم و سالنهای جانبی و معماری پر زرق و برق اسپانیایی آن را با دقت بررسی کردم. این زمان اضافی که من صرف کردم باعث شد تا عکسی که از این سالن گرفتم به عنوان عکس روی جلد کتاب رسمی راهنمای بازدید کنندگان از سانفرانسیسکو انتخاب شد.

۴- هویت عکس را مد نظر داشته باشید.

هنگامی که من انتشار عکس های سفرم را شروع کردم متوجه شدم که همه ویرایشگران عکس در عکس ها به دنبال موضوع مشترکی می کردند: مردم. با اضافه کردن یک یا دو نفر از مردم هر منطقه در عکس ها یک نقطه ارتباط قوی برای بیننده بوجود می‌آید، انگار که خودش را در آن محل احساس می‌کند. همچنین با این کار احساسی از اندازه اشیاء و اجزاء عکاسی شده برای بیننده بوجود می‌آید، مثلا با وجود چند نفر در محوطه یک بنای قدیمی یا پای یک آبشار بیننده بزرگی و ابعاد آنها را متوجه می شود.

ضمنا در این سفرها، فستیوالها، کارناوالها یا مراسمی که مردم در آن حضور دارند از دست ندهید، معمولا لباسهای رنگارنگ یا محلی و آداب و رسوم هر منطقه مناظری خوشایند و جذاب را برای عکس شما فراهم می‌آورد.

۵- به دنبال تنوع باشید

تنوع بخش مهمی از زندگی و همچنین عکاسی است. تصور نمایید که عکس هایتان به عنوان یک گروه عکس چطور به نظر می‌رسند. سعی نمایید تا شیوه‌های مختلفی برای عکاسی انتخاب نمایید، مناظر زاویه باز را با تصاویر خاص دارای جزئیات دقیق ترکیب نمایید، عکس های روز را با شب و عکس های پرتره را با عکس های انتزاعی… خلاصه اصل تنوع را در نظر داشته باشید.

وقتی در یک شهر گردش می کنید، دنبال چند دسته از موضوعات مختلف باشید، نظیر علائم، چشم‌اندازها، لحظات خاص، ساختمان ها، مردم، مناظر خیابانی، فستیوالها، مکان های مقدس و عبادت گاهها، سواحل دریاچه‌ها و مناظر دریا، غذاها و غیره. خود را محدود به عکاسی از یک موضوع تنها مثلا ساختمان ها نکنید. به دنبال نماهای غیر مرسوم از مناظر و سوژه‌های مشهور باشید، مانند نماهایی که چند نماد تصویری را یکجا نشان می‌دهند. مثلا من در لندن سعی کردم یک کافه مدرن را همراه با یک باجه تلفن قدیمی در یک عکس بگیرم. به یاد داشته باشید وقتی شما عکس هایتان را به دوستان و خانواده‌اتان نشان می‌دهید، می‌خواهید داستان سفرتان را تعریف نمایید. بنابر این فراموش نکنید که بخش های عادی‌تر سفرتان را هم به تصویر بکشید، پیزهایی مثل نشانه‌ها، حمل و نقل و رستوران ها تا بتوانید آنچه را که دیده‌اید برای آنها بازگو نمایید و تنوع بیشتری به کار خود ببخشید.

من امیدوارم که این نوشتار مختصر به شما ایده جدیدی بدهد تا آنرا در سفر بعدی خود تجربه نمایید. این نکات عکاسی مرا در حد قابل توجهی بهبود دادند. فقط آنچه را که پروست گفت به خاطر داشته باشید: تنها به دنبال مناظر جدید نباشید، بلکه دنبال چشمهای جدید برای دیدن باشید.

ترجمه: نفیسه مطلق
لینک ثابت
درباره : آموزش عکاسی طبیعت ,
بازدید : 1196
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : اموزش عکاسی , اموزش عکاسی در سفر , نکات عکاسی در مسافرت , نکات عکاسی در طبیعت , نکات اموزش عکاسی , وب سایت اموزش عکاسی , روش های عکاسی طبیعت , اموزش فارسی عکاسی ,
چگونه خوش عکس باشیم؟
در این نوشتار کوتاه سعی می کنیم به مهم ترین نکات و مبانی روان شناسی عکس های چهره و مدلینگ بپردازیم . با رعایت این نکات شما میتوانید با اعتماد به نفس بیشتری در مقابل دوربین های عکاسی قرار بگیرید و از خودتان چهره ی زیباتری در تصاویر به جای بگذارید.
برای اولین قدم در ژست های خود همیشه سعی کنید سر و گردن خود را از حالت بی روح بودن و خشک بودن جدا کنید ، همیشه سعی کنید از یک زاویه ثانویه به دوربین نگاه کنید ! هیچ گاه مستقیم به لنز دوربین خیره نشوید . زاویه ی کوچکی به گردن خود بدهید و سعی کنید از کمی بالا یا از کمی پایین تر به دوربین نگاه کنید!
اگر چهره ی شما گرد و پهن است سعی کنید بصورت سه رخ یا با شانه های کج به سمت دوربین باشید و اگر صورتی استخوانی و باریک دارید هیچ وقت اینکار را نکنید !نگاه کردن تقریبا مستقیم به دوربین بهترین حالت برای عکاسی از شماست.
در عکاسی از چهره همیشه سعی کنید در فاصله ی دورتری از دوربین قرار بگیرید و برای بزرگتر شدن اندازه ی صورت جای نزدیک شدن به دوربین از زوم یا بزرگنمایی اپتیکال ( فیزیکی ) دوربین استفاده کنید !
فاصله ی لنز دوربین تا صورت شما باید حداقل 1.5 متر باشد پس اگر لنز یا دوربین شما قابلیت بزرگنمایی بالایی دارد سعی کنید در فاصله های دورتر از این قابلیت استفاده کرده تا با کمک قوانین پرسپکتیو چهره شما در واقعی ترین سایز اجزا به نمایش درآید . دقت کنید هر چه دوربین به صورت شما نزدیک تر باشد بینی شما بزرگ تر، چشم ها نا متوازن تر و کوچک ترین عیب های چهره شما نمایان تر از حالت طبیعی میشود . پس هیچ وقت برای سنجش زیبایی خود با گوشی همراه از فاصله نزدیک از خودتان عکس نگیرید !
سعی کنید در عکس هایتان حالت طبیعی و آرام خود را نمایش دهید ، از فشار اوردن بر اعزای بدن و چهره با هدف تغییر واقعیت ظاهری خود بپرهیزید ، حالت های عصبی در عکس تاثیر بدی در نمایش آنها می گذارد.
دقت کنید هر چهره ای یک زاویه ی طلایی مخصوص به خود دارد ، به عکس های متوالی دوستان اصطلاحا خوش عکستان دقت کنید ! در اکثر تصاویر آنها از یک زاویه بخصوص به دوربین نگاه می کنند ، آنها زاویه طلایی خود را پیدا کردند .
برای پیدا کردن این زاویه عکاسی میتوانید دوربین را در یک نقطه ثابت کرده و از زوایای مختلف به آن نگاه کنید و عکاسی کنید ، با بررسی این عکس های می توانید نیم رخ و زاویه ی دقیق طلایی چهره خودتان را پیدا کنید و از آن به بهترین نحو برای خوش عکس بودن استفاده کنید.
چشمان شما مهمترین قسمت چهره شماست پس سعی کنید اصلی ترین ژست عکس خود را از چشمان آغاز کنید ، حالت بدن یا فرم کلی ایستادن که نشان دهنده حس لحظه ای شماست باید در چشمان شما نمایان باشد ! شادی ، غم ، عصبانیت ، خستگی یا احساس غروری که در چهره شماست باید در چشمان شما هم قابل لمس باشد .
اگر به دنبال جذابیت در عکس میگردید سعی کنید با چشمانتان لبخند بزنید !
در گرفتن حالت کلی بدن هیچ وقت پاهایتان را موازی هم قرار ندهید و یا آنها را مقابل دوربین جفت نکنید ! سعی کنید پاها زاویه ی 45 درجه با دوربین داشته باشند و پای جلو شما به سمت دوربین کج شود ، سپس برای تغییر جهت بدن به سمت دوربین از خم کردن کمر خود و شانه های خود استفاده کنید ، با این تکنیک هم عیب های اندامی شما گرفته می شود و هم بدن شما لاغر تر و تراشیده تر در عکس ها ثبت می شود.
دست ها هم هیچ گاه افتاده کنار بدنتان نباشد ، یا کف دست هایتان را به کمر خود تکیه دهید ، یا انها را قلاب کنید و یا دست هایتان را پشت بدنتان پنهان کنید ! انتخاب این حالت ها بستگی به موقعیت و هدف شما از عکاسی در آن لحظه دارد .
خانم ها همیشه انگشتان دستشان باید کشیده و صاف در عکس ها نمایان باشد و آقایان بهتر است دستان خود را کمی مشت کنند ، هیچ گاه دستان  خود را موازی هم به لباستان وصل نکنید سعی کنید سطح قرار گرفتن دست ها در عکس نامتوازن باشد !
اینها تعداد اندکی از نکات عکاسی پرتره و مدلینگ برای گرفتن عکس های بهتر بود ، با رعایت این نکات می توانید عکس های خود را زیباتر از قبل ثبت کنید و با اشتیاق بیشتری آن را به دوستان خود نشان دهید ، با رعایت این نکات چهره شما به فتوژنیک بودن نزدیک تر می شود.


نوشته ی : عرفان اویسی www.erfanoveisi.ir

لینک ثابت
درباره : آموزش عکاسی پرتره , آموزش عکاسی مدلینگ ,
بازدید : 3640
امتیاز : نتیجه : 5 امتیاز توسط 5 نفر مجموع امتیاز : 5

برچسب ها : عکاسی پرتره , عکاسی مدلینگ , نکته های عکاسی چهره , نکته های خوش عکس بودن , چگونه خوش عکس باشیم , چگونه در عکس ها بهتر بیوفتیم , چگونه عکس های خوبی داشته باشیم , اموزش خوش عکس بودن , فتوژنیک بودن , عکاسی از خود , عرفان اویسی ,
نویسنده سایت عکاسی باشید!
در صورتی که میتوانید در این سایت فعالیت کنید ! شما را به عنوان یک مدیر تعریف می کنیم تا بتوانید مطالب خود را از این سایت در دسترس همه قرار دهید
مطالب اموزش عکاسی و ادیت و ویرایش تصاویر ...

کار دشواری نیست فقط کافیه یک ایمیل برای من ارسال کنید proximaclub@gmail.com
لینک ثابت
درباره : عکاسی ,
بازدید : 1410
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : نویسندگی در سایت برعکس , نویسنده سایت عکاسی , مطالب اموزشی عکاسی ارسال کنید ,
عکس سیب
عکس سیب
برای تمام حرف های خود بهانه ای پیدا کردیم ، راه رفتیم ، خندیدم ، سپس کمی فکر کردیم
به آن شاخه سنگین نگاهت ساعت ها خیره شدم...
زمزمه ی پایان ،تمام انگیزه مان را خشک کرد، برای یک ثانیه آن حرف ها ، برای تمام آن حسادت ها ، برای حس کردن دانه دانه سرخ لب هایت به تمام کتاب های روی تاقچه لبخند زدم...آنها امروز من و تورا می نویسند...آنها فقط در مورد ما حرف می زنند...
کنار آن دیوار قدیمی ایستادیم و به دستانی که نجوای خون را همیشه در یاد دارند نگاه کردیم...و سردی آنها را از یاد بردیم...این دست ها با خود قرار دارند..
که فردا ...نه برای یک نفر ، برای تمام دنیا سیب بچینند ..از سنگین ترین شاخه ی زندگی...




عکس و متن از عرفان اویسی
shovalie.com


لینک ثابت
درباره : عکس های متفرقه ,
بازدید : 5680
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : عکس سیب , عکاسی , عکس های میوه , عکس از سیب گاز زده , apple , متن سیب , شعر سیب , عکس و شعر , عرفان اویسی ,
مجموعه عکس های سایت 1x.com و 500px.com



برای اولین بار در جهان بسته ی مجموعه عکس های ذخیره شده سایت های پرطرفدار 1x.com و 500px.com



ارشیو عکاسی جهان
برای اولین بار در جهان مجموعه کامل بهترین عکس های عکاسان حرفه ای جهان در تمامی موضوعات بر روی دی وی دی 

60000 هزار عکس با کیفیت از بزرگترین شبکه اجتماعی عکاسان حرفه ای دنیا



ارشیو عکس های 500px




مجموعه عکس های بی نظیر


وب سایت های 500px و 1x بزرگترین دایرکتوری عکاسان آماتور و حرفه ای در جهان است که تمام عکاسان مطرح جهان عکس های خود را جهت نمایش و فروش در گالری این سایت به نمایش می گذارند


ارشیو عکس های 1x


این وب سایت تمامی عکس ها را در موضوعات مختلف طبقه بندی کرده و اطلاعات تخصصی هر عکس را در معرض نمایش می گذراند



برخی از موضوعات طبقه بندی شده در این سایت
Abstract - Animals - Black And White - Celebrities- City & Architecture - Commercial - Concert - Family - Fashion - Film _ Fine Art - Food - Journalism - Landscapes - Macro -Nature - Peaple- Performing Arts- Sport - Still Life -  Street - Transportation - Travel- Underwater- Urban Exploration - Wedding - Uncategorized

موضوعاتی مثل : عکاسی انتزاعی ابسترکت - عکاسی حیوانات و حیات وحش - عکس های سیاه و سفید و تک رنگ - عکس های شخصیت های معروف - شهر و معماری - عکس های کنسرت ها و جنش ها - عکس های خانواده - فشن - فیلم - فاین آرت - غذا - عکس های ژورنالیستی - منظره - ماکرو گرافی - طبیعت - مردم و احتماعی - هنر های دستی - ورزشی - زندگی - خیابان - حمل و نقل - سفر - زیر آب - روستایی - عروسی و ...
بهترین تصاویر در تمامی موضوعات هنر عکاسی کاملا طبقه بندی شده در 5 دی وی دی


عکس هایی که در این سایت ها منتشر می شوند به هیچ وجه قابل ذخیره سازی نیست !!!
به همین دلیل این بسته اهمیت ویژه ای دارد!


عکس های خاص  دنیا
ذخیره سازی این تصاویر توسط گروه برعکس و طی چندین ماه کار انجام شده

تعداد عکس های این بسته حدود 60000 عکس در موضوعات مختلف بدون محدودیت است!!!


مجموعه عکس های وب سایت 1x 500px در 5 DVD با ضمانت تقدیم شما می شود
به راحتی این بسته را با قیمت ارزان سفارش دهید

در سراسر کشور در کمتر از یک هفته درب منزل این بسته بی نظیر را تحویل بگیرید

ارشیو عکاسی در جهان
وب سایت برعکس و فروشگاه رایکا برای اولین بار در جهان همچین محصولی را برای متخصصان عکاسان ، گرافیست ها ، علاقه مندان به عکس ، جمع کنندگان آرشیو عکس و مسئولان طراحی و چاپ و افراد عادی علاقه مند به عکاسی ارائه می کند

عکس های این مجموعه به قدری زیباست که شما را ساعت ها محو تماشای آنها می کند

محصول انحصاری وب سایت برعکس BarAks.ir
این محصول تنها توسط این وب سایت به فروش می رسد و توسط گروه نویسندگان همین سایت تهیه شده



بهترین ابزار آموزشی جهت درک بهتر سبک ها و آشنایی با روتین های معمول و طرح های برتر عکاسی در هر سبک برای یادگیری و الگو برداری توسط عکاسان سراسر جهان

60 هزار عکس بی نظیر و با کیفیت در تمامی موضوعات برای استفاده در چاپ ، طراحی ، الگو برداری و آموزش

بهترین عکس های بهترین عکاسان جهان در بزرگترین آرشیو عکاسی دنیا !!!

عکس های کامل 1x


دانلود فایل زیپ شماره یک مجموعه 50 عکس سایت 1x.com بصورت رایگان :

لینک دانلود -17 مگابایت

دانلود فایل زیپ شماره دو مجموعه 50 عکس  دیگر سایت 1x.com بصورت رایگان :

لینک دانلود -20 مگابایت


تمامی عکس ها با کیفیت بدون حذف و خرابی و دستکاری در دسترس شما قرار خواهند گرفت

عکس از موضوعات مختلف این سایت انتخاب شده اند

عکس های سایت 500px
تعداد عکس ها 60 هزار تصویر است

این 60 هزار تصویر درون 5 دی وی دی با کیفیت کپی شده اند

خرید مجموعه عکس های اماده
تضمین سلامت دیسک ها و ارسال سریع این بسته برعهده شرکت تجارت الکترونیک رایکا است



دارای نماد اعتماد از وزارت صنایع و معادن
قیمت این مجموعه بی نظیر فقط 15 هزار تومان بصورت محدود تا آخر این ماه!
تخفیف ویژه- فقط 15 هزار تومان





مجموعه بهترین عکس های جهان در 5 دی وی دی
 تعدادی از عکس های زیبای این مجموعه:

مجموعه عکس های بی نظیر دنیا

برترین عکس های دنیا در یک بسته
ارشیو برترین عکاسی های دنیا
شاهکار های دنیای عکاسی

مجموعه عکس خرید

بزرگترین ارشیو عکس


اثار عکاسان ایرانی و خارجی





نحوه سفارش:

با کلیک بر روی دکمه خرید پستی و وارد کردن مشخصات و آدرس پستی منزل خود میتوانید در کمتر از یک هفته این بسته را درب منزل دریافت کرده و مبلغ را به مامور پست پرداخت کنید

هرگونه مشکل یا خرابی در عکس ها یا دیسک ها برعهده فروشگاست و فروشگاه رایکا سریعا نسبت به تعویض رایگان آنها اقدام می کند

قیمت این بسته ارزشمند فقط15 هزار تومان است

پشتیبانی و تماس با ما :
تلفن تماس :09128508995 فقط عصر تا ساعت 19 پاسخگوست
هرگونه سوال را میتوانید از طریق SMS نیز با همین شماره مطرح کنید

ایمیل :
proximaclub@gmail.com
در کمتر از 4 ساعت پاسخ به ایمیل شما ارسال می شود

کیک مسنجر : Raika24


قیمت : فقط 15 هزار تومان


خرید کلیک کنید
www.raikashop.ir

در صورت ایجاد مشکل در فرایند سفارش به ما پیامک یا ایمیل بفرستید 09128508995
لینک ثابت
راهنمای عکاسی در طبیعت و حیات وحش

راهنماهاي طبيعت‌گردي و محققين علوم طبيعي و عكاسان حيات وحش و شايد بعضي شكارچيان، ساعت‌هاي بسياري را در طبيعت مي‌گذرانند و بالطبع به عناوين مختلف با حيات وحش جانوري و گياهي سروكار دارند ولي انگشت شمارند از اين جمع كه به اندازه عكاسان حيات وحش به جانوران وحشي نزديك شده و از ديدن شگفتي‌هاي آفرينش آنها غرق در حيرت شوند.

راهنماهاي طبيعت‌گردي و محققين علوم طبيعي و عكاسان حيات وحش و شايد بعضي شكارچيان، ساعت‌هاي بسياري را در طبيعت مي‌گذرانند و بالطبع به عناوين مختلف با حيات وحش جانوري و گياهي سروكار دارند ولي انگشت شمارند از اين جمع كه به اندازه عكاسان حيات وحش به جانوران وحشي نزديك شده و از ديدن شگفتي‌هاي آفرينش آنها غرق در حيرت شوند. اول صبح زماني كه كبك‌ها و تيهوها پس از خوردن آب سر به آسمان مي‌سايند و در اوج لذت شروع به آواز خواندن مي‌كنند يا يك پازن زيبا كه برفراز صخره‌اي بس بلند و سخت براي ما و آسمان براي او مغرورانه و با صلات ايستاده است يا پرش‌هاي بلند و هنرمندانه قوچ و ميش‌ها در هنگام فرار از دشمن و... كمتر انساني است كه چنين لحظاتي را درك كرده باشد و چقدر لذت بخش است ثبت هنرمندانه اين لحظات توسط انسان‌هايي اهل ذوق و هنر (مثل شما) كه به اندازه كافي راجع به حيات وحش و عكاسي و هنرمندانه انديشيدن مي‌دانند.. آيا شکارچیان كه از نزديك شدن به حيات وحش را به خصوص براي حيواناتي كه شكار مي‌شوند، هنري بزرگ مي‌دانند، اطلاع دارند كه براي گرفتن يك عكس خوب از يك پستاندار بزرگ جثه‌اي همچون قوچ و ميش يا كل و بز بايد به فاصله 40-70 متري آنها رفت و درهمان حالت علاوه بر جهت باد و ايجاد نكردن صدا به زاويه نور كه بر موضوع مي‌تابد و نحوه ايستادن آنها و پس زمينه‌اي كه بايد مناسب باشد و رفتارسنجي صحيح حيوان و... دقت كرد؟ بنابراين چطور شليك از فواصل 100-300 متري (به استناد گفته خود شكارچيان) به موجودي كه توانايي دفاع از خويش را ندارد هنرمندانه مي‌دانند و به خون غلتيدن آخرين جمعيـت‌هاي قوچ و ميش و كل وبز ايران را كه در رده‌هاي بالاي طبقه‌بندي گونه‌هاي درمعرض خطر در سطح جهاني قرار دارند و حتي زنده عكس گرفتن از يك حيوان تيرخورده را كه در حال زجر است يك هنر مي‌دانند؟! چرا به جاي صداي وحشتناك يك شليك را با صداي يك كليك نرم و آرام شاتر يك دوربين خوب عوض نمي‌كنند؟! چون در نهايت با كمي تفاوت، نتيجه يكي است. در حالت اول در صورت موفقيت يك عكس پيروزمندانه با يك حيوان غرق در خون است و در حالت دوم فريز كردن زمان و مكان آن حيوان زيبا از دايره ديد شما برروي سنسور و يا نگاتيو دوربين شما. ولي آن تفاوت اندك در اين است كه در حالت دوم آن حيوان زيبا (با شاخ‌هايي كه شما عاشق آنهاييد) پس از نگاهي كوتاه به شما با جست‌هايي بلند و زيبا كه لذت ثبت آن را دو چندان مي‌كندف در آغوش مهربان طبيعت باقي مي‌ماند و با قابي زيبا زينت‌بخش خانه‌ها خواهد شد. اگر نتيجه كار را به هر كس نشان دهيد به خاطر رفتار هنرمندانه و مهربانانه شما با طبيعت به اوج انسانيت شما تبريك خواهد گفت. برخي تجربيات من در زمينه هنر عكاسي از حيات وحش ايران:
ادامه مطلب
درباره : آموزش عکاسی طبیعت , آموزش عکاسی حیات وحش ,
بازدید : 6507
امتیاز : نتیجه : 5 امتیاز توسط 5 نفر مجموع امتیاز : 26

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , حیات وحش , عکاسی از حیات وحش , آموزش عکاسی از حیات وحش , ترفند هی عکاسی از حیات وحش , عکاسی در طبیعت , چگونه از حیوانات عکس بگیرم , عکاسی از حیوانات , عکاسی از سگ ها , عکاسی از گربه ها ,
عکاسی نجومی

به هر ابزاری که ما را در ثبت و رویت پدیده ‌ها و اجرام سماوی یاری کند، ابزار نجومی گفته می‌شود. دوربین عکاسی از معروف‌ترین و مهم‌ترین ابزارهای نجومی محسوب شده و از گذشته تأثیرات فراوانی بر پیشرفت علم ستاره ‌شناسی و معرفی و بازتاب زیبایی‌های نجوم به عموم مردم داشته است.

عکاسی نجومی جدا از تکنیک‌‌ها و نکات فراوانی که در بطن خود دارد، به طور کلی به چند روش اصلی تقسیم ‌بندی می‌شود. با توجه به محدوده ناشناخته‌های نجوم، فعالیت‌های اندکی که در آن شده‌است، زیبایی‌های اعجاب انگیز و نیاز به اطلاعات ثبت شده بهتر؛ عرصه عکاسی نجومی از هر لحاظ اعم از دستاوردهای ارزشمند علمی و زیبایی‌های هنری، عرصه‌ای است گسترده و فراهم برای فعالیت در شاخه‌های گوناگون. عکاسی نجومی علمی و هنری که در سال‌های گذشته رشد کمی و کیفی چشم گیری در ایران نیز داشته‌است به دلیل گرد هم آوردن ذوق و علم در کنار یکدیگر، همواره در سراسر دنیا هیجان انگیز بوده‌است که در حالت ایده آل به شعور جمعی و علمی منجر می‌شود.

انواع عکاسی نجومی

عکاسی نجومی را به طور کلی می‌توان به دو دسته علمی و هنری تقسیم کرد. عکس‌های نجومی علمی، همانطور که از نامشان برمی‌آید، عکس‌هایی هستند که به عنوان یک ثبت علمی حاوی اطلاعاتی مستند و مستدل هستند اما بنا به تعریف، عکس‌های نجومی هنری تنها زیبایی بصری دارند. درباره مرز عکس‌های نجومی علمی و غیر علمی به خصوص در ایران، بحث‌ها و چالش‌های بسیاری مطرح شده‌است، اگر منطقی به موضوع نگاه کنیم مرز روشنی بین عکس‌های علمی و هنری نیست و دلیلش هم آن است که هیچ عکس و ثبتی از آسمان وجود ندارد که تنها چشم نواز باشد و کاربردی علمی یا حداقل آموزشی نداشته باشد. از سوی دیگر، هیچ ثبت صرفاً علمی‌ای از آسمان نشده که زیبایی مسحور کننده همیشگیِ آسمان را به همراه نداشته باشد. صرف نظر از این دسته بندی کلی، دسته بندی دیگری تعریف می‌شود که مطابق آن عکاسی نجومی را تفسیم بندی می‌کند: عکاسی خطی یا عکاسی از رد ستاره‌ها، عکاسی نقطه‌ای از ستاره‌ها، عکاسی از اعماق آسمان، ثبت عکس‌های پی‌درپی متحرک.

 

لینک ثابت
درباره : آموزش عکاسی نجومی ,
بازدید : 1129
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , عکاسی نجومی , آموزش عکاسی نجومی , ترفند های عکاسی نجومی ,
هشت نکته مهم برای عکاسی در شب

درست است که در داخل خانه و یا به اصطلاح محیط Indoor می‌توان ایده‌های مختلفی را اجرا کرد و عکس‌های خوبی گرفت اما برای عکاسی کردن باید از خانه بیرون بزنید! در واقع بسیاری عکاسی را یک Outdoor hobby (سرگرمی خارج از خانه) می‌دانند. اگر سرتان نیز شلوغ است می‌توانید در مسیر خانه تا محل کار یا دانشگاه عکاسی کنید. به عنوان مثال من امروز به قصد عکاسی در مسیر برگشت، دوربین و سه‌پایه را همراه خود به سر کلاس بردم! عکسی که مشاهده می‌کنید ماحصل این تلاش است!

Federation sq
ادامه مطلب
درباره : آموزش عکاسی در شب ,
بازدید : 1462
امتیاز : نتیجه : 4 امتیاز توسط 4 نفر مجموع امتیاز : 4

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ ,
نکته های فنی عکاسی در شب و نور کم
عکاسی در شب می‌تواند عکس‌هایی زیبا و دیدنی را برایتان به ارمغان بیاورد. خیابان‌های شهر در رنگارنگ‌ترین زمانشان هستند، هنگامی که چراغ‌های رنگارنگ خیابان‌ها روشن هستند.
غروب آفتاب رنگ‌های درخشانی را می‌سازد که می‌تواند منظره‌ی زیبایی را برایتان به منظور عکاسی در شب ایجاد کند. شما می‌توانید عکس‌های در نور کم شب را به کمک یک اس‌ال‌آر و کیت‌لنزی که به همراه آن گرفته‌اید بگیرید. همه اس‌ال‌آرها نیازهای مقدماتی برای عکاسی در شب را دارند. دوربین‌های کامپکت «فشار بده و بگیر» یا point and shot که دارای تنظیمات دستی باشند نیز می‌توانند برای این‌کار استفاده شوند. در ادامه چند نکته مقدماتی برای گرفتن عکسای زیبا در شب و یا نور کم ارائه می‌شود.


ادامه مطلب
21 ژست زیبا برای عکاسی از دختران
۲۱ نمونه ژست برای شروع عکاسی از زنان

۲۱ نمونه ژست برای شروع عکاسی از زنان

۱- این ژست برای شروع عالی است. در اصل این ژست صورت سوژه شما را لاغر نشان می دهد. از سوژه خود بخواهید تا چانه اش را به سمت گردن متمایل کند، البته نه زیاد.



۲- یک ژست ساده و دوستانه.



ادامه مطلب
آموزش ماکرو گرافی

عکاسی ماکرو
عکاسی ماکرو به نوعی عکاسی گفته می شد که در آن تصویر اشیا بزرگتر از اندازه واقعی شان، با نسبتی بزرگتر از ۱:۱ گرفته می‌شود.
در عکاسی ماکروی واقعی باید فاصله بین لنز تا صفحه تصویر از فاصله لنز تا سوژه بیشتر باشد. در دوربین های فیلمی عکاسی ماکرو نیاز به مبدل های ماکرو یا حلقه های لنز ماکرو دارد. لنز های ویژه ماکرو معمولا گرانتر از سایر لنزها هستند و مخصوصا برای نزدیک شدن زیاد به سوژه و جلوگیری از تغییر شکل تصویر طراحی شده اند. بعضی از لنزهای تله فتو نیز دارای قابلیت ماکرو می باشند که با ترکیب اپتیکی ویژه ای که دارند می توانند در شرایط بسیار نزدیک به سوژه نیز روی آن فوکوس نمایند.

ادامه مطلب
زندگینامه کارآفرینان موفق جهان (بنیانگذار kodak)


امروزه از «George Eastman» موسس کمپانی بزرگ «Eastman Kodak» به عنوان پدر صنعت عکاسی مدرن و نوین یاد می‌شود. او در سال 1854 در یکی از روستاهای «نیویورک» دیده به جهان گشود.

پدرش «George Washington Eastman» در همان سال دانشکده اقتصاد «Eastman» را در «Rochester» بنا کرد و چند سال بعد خانواده را برای زندگی در آن شهر به «Rochester» برد. در سال 1862 درست زمانی که دانشکده در حال شکل‌گیری و رشد خود به سر می‌برد، به ناگاه پدر خانواده از دنیا رفت و اندک سرمایه‌ای را برای آنها به ارث گذاشت.

با پدید آمدن چنین شرایطی «George» که تنها پسر خانواده بود برای سرپرستی و حمایت مالی مادر و دو خواهرش مجبور به ترک تحصیل شد و راهی بازار کار گردید. ابتدا برای یک شرکت کوچک بیمه مشغول به کار شد و پس از آن به استخدام بانک محلی «Rochester» درآمد.

هنگامی که 23 سال بیشتر نداشت یکی از همکارانش با مشاهده فعالیت‌های خستگی‌ناپذیر او پیشنهاد کرد که تعطیلات آخر هفته را به همراه مادر و خواهرانش به خارج از شهر بروند و به تفریح بپردازند.

در میان کلام همکار دلسوز پیشنهادی مطرح شد که سرآغاز تحول زندگی «George» و تکنولوژی بشر به حساب می‌آمد. او گفت که برای ثبت خاطره آن روز گردش «George» دوربینی تهیه نماید و از خانواده‌اش چند عکس یادگاری بگیرد.

اگر چه «George» دوربینی اجاره کرد اما هرگز تعطیلات آخر هفته را در بیرون از خانه نگذراند. سنگینی، حجم و گرانی مبلغ تهیه یک دوربین و یا حتی یک عکس تمامی فکر او را به خود مشغول ساخته بود. «آیا امکان ظهور دوربینی جدید با خصوصیات کاملاً متفاوت وجود ندارد؟»

از همان روز به مدت سه سال، شب‌ها و در ساعات بیکاری او مدام در آشپزخانه خانه مشغول آزمایش موادی بود تا بتواند امولسیون ژلاتین را در جایگاه نگاتیو فیلم دوربین قرار دهد. سرانجام پس از یکسری آزمایشات مستمر و طولانی مدت او در سال 1880 توانست ماشینی با قابلیت کارایی با نگاتیو خشک جهت تهیه عکس اختراع نماید و به ثبت رساند.



ادامه مطلب
درباره : آموزش مفهوم و فلسفه عکاسی ,
بازدید : 877
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , کداک , بنیانگذاز کداک , kodak , بنیانگذار kodak , George Eastman ,
تاریخچه ی عکاسی



سالها قبل از اینکه عکاسی اختراع شود اساس کار دوربین عکاسی وجود داشت. یک دانشمند مسلمان به نام ابن هیثم در قرن پنجم هجری / یازدم میلادی وسیله ای را به نام جعبه تاریک در مشاهده کسوف استفاده کرده بود.اتاقک تاریک، عبارت بود از جعبه یا اتاقکی که فقط بر روی یکی از سطوح آن روزنه ای ریز، وجود داشت. عبور نور از این روزنه باعث میشد که تصویری نسبتا واضح اما به صورت وارونه در سطح مقابل آن تشکیل شود. این وسیله، طی جنگهای صلیبی به اروپا راه یافت. لئوناردو داوینچی نقاش و نابغه قرن شانزدهم، در یادداشتهای خود خواص اتاقک تاریک را شرح داده است. هم چنین وی آن را کامرا آبسکورا (Camera Obscura) و روزنه ریز آن را نیز پین هول (Pine Hole) نامید. این وسیله به شدت مورد توجه نقاشان قرار گرفت و تمامی نقاشان بخصوص نقاشان ایتالیایی قرن شانزدهم از آن برای طراحی دقیق منظره ها و ملاحضه دورنمایی صحیح استفاده می کردند، به این ترتیب که کاغذی را بر روی سطح مقابل روزنه قرار می دادند و تصویر شکل گرفته را ترسیم می کردند. این تصاویر بسیار واقعی و از پرسپکتیو صحیحی برخوردار بود. در حدود سال ۱۵۰۵ میلادی نیز ژرم کاردان (Jerome Cardan) ریاضی دان ایتالیایی یک عدسی محدب بر روزنه اتاقک تاریک نصب کرد، این کار باعث شد تا تصویر وضوح بیشتری پیدا کند. اما سیاه شدن املاح نقره در اثر تابش نور به وسیله شیمیدان آلمانی ، شولتز(Schulze) وبه طور اتفاقی کشف شد. ماجرا از این قرار بود که روزی وقتی شولتز وارد آزمایشگاه شد، متوجه شد برگ درختی بر روی کاغذی که به نیترات نقره و آهک آغشته بود افتاده، بعد از اینکه برگ را از روی کاغذ برداشت متوجه شد که قسمتی که برگ روی آن بوده مثل سایر بخش های کاغذ سیاه نشده است. این پدیده باعث آغاز فعالیتهای جدیدی برای شناسایی مواد حساس به نور شد. و اینکه در سال ۱۸۱۹ سرجان هرشل(Sir John Fedric William Herschel) انگلیسی محلول ثبوت را کشف کرد. ماده ای که هرشل به عنوان ماده ثابت کننده تصویر معرفی کرد هیپوسولفیت دوسود نام داشت. کار مهم دیگری که هرشل انجام داد به کاربردن الفاظ منفی (Negative) و مثبت (Positive) درمورد تصاویر بود. تا اینکه سرانجام بین سالهای ۱۸۲۲ و ۱۸۲۶ یک مخترع فرانسوی به نام نیسفور نی یپس (Joseph Nicephore Niepce) توانست اولین عکس دنیا را ثبت کند. وی این عکس را در املاک شخصی خود واقغ در دهکده ای به نام سن لودووارن در چند کیلومتری شالن سورسن تهیه کرد. نی یپس در واقع برای اولین بار مواد حساس را در اتاقک تاریک به کار برد. عکسی که وی تهیه کرد حدود ۸ ساعت بوسیله خورشید نور دیده بود. وی این روش را هلیوگرافی (Heliography) یا ترسیم بوسیله خورشید نامید. نی یپس در سال ۱۸۲۹ با یک فرانسوی دیگر به نام لویی ژاک مانده داگر (Louis Jacques Mande Daguerre) آشنا شد. اگر نقاش مرفه و صاحب گالری در پاریس بود و ضمنا تجربه های با ارزشی نیز در زمینه عدسیها و جعبه تاریک داشت. پس از مرگ نی ئپس ، داگر کار وی را ادامه داد و او پس از چند سال روشی را ابداع کرد که آن را (داگرئوتیپ) نامید سالها بعد کلمه فتوگرافی که بوسیله سرجان هرشل و از ترکیب دو کلمه یونانی فتوس (Photo) به معنی نور و گرافوس (graphein) به معنای رسم کردن ابداع شده بود جای آن را گرفت. در آن زمان عکاسی برای مردم سحر و جادو تلقی می شد تا جایی که تصاویر به دست آمده را آینه حافظه دار نامیده بودند. در سال 1838 شیمیدان انگلیسی به نام ویلیام هنری فوکس تالبوت (William Henry Fox Talbot) با تهیه تصویر نگاتیو در ابعاد کوچکتر ، بزرگسازی تصویر و به دست آوردن تصویر پوزتیو یا مثبت دو مرحله اصلی را در ظهور عکس تکمیل کرد. قبل از این عکاسان مجبور بودند سطح حساس را به اندازه شی مورد نظر بسازند. ( فرض کنید اگر قرار بود از یک فیل عکس بگیرند چه دوربینی با چه اندازه ای می خواستند!!) در آن زمان برای گرفتن عکس مدت و هزینه زیادی صرف میشد .لابراتوارها سیار بودند و حمل و نقل شیشه ها (که عکس ها روی آنها ظهور میشد) بسیار سخت بود. از طرفی سوزه باید در طول زمان گرفته شدن عکس بدون حرکت میماند! که برای سوژه های جاندار مثل انسان از آپولو (وسیله ای برای شکنجه انسان) استفاده میکردند. با اختراع امولسیون تر یا کلودیون این زمان به ۲-۳ ثانیه تقلیل یافت. بعدها با اختراع امولسیون ژلاتین دار یا امولسیون خشک توسط ریچارد مادوکس (Richard Maddox) این زمان به ۱/۲۵ ثانیه کاهش پیدا کرد. و اما اشخاص زیادی برای ارتقاء عکاسی تلاش کردند که یکی از معروفترین این افراد جرج ایستمن (George Eastman) بود که تلاش کرد تا عکاسی را در اختیار همگان قرار دهد وی هم چنین بنیانگذار موسسه کداک است. منبع با کمی تغییرات:
لینک ثابت
درباره : آموزش مفهوم و فلسفه عکاسی ,
بازدید : 1805
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , تاریخچه عکاسی , اولین عکاس ,
راهنمای عملی عکسبرداری از آثار هنری
در این نوشتار سعی شده است که شما را با روشهای ساده جهت عکسبرداری مطلوب از تابلو های خود توسط دوربین های عکاسی دیجیتال یاری نماید .
1 - لوازم مورد نیاز را آماده نمایید .
این لوازم شامل دوربین با باطری کاملآ شارژ شده و سه پایه می باشد .
همچنین اگر قاب تابلوی شما با شیشه پوشانده شده می توانید از محلولهای تمیز کننده شیشه استفاده کنید ، اما اگر پوشش قاب از نوع پلکسی گلاس است از محلولهای تمیز کننده استفاده نکرده بلکه از پارچه ای نرم و کمی آب گرم استفاده کنید .
ادامه مطلب
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 929
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , آموزش عکاسی از آثار هنری , عکاسی از موزه , آثار هنری , عکاسی از آثار هنری ,
فشرده‌سازی عکس‌ها
فشرده سازی عکس ها:

عکس ها می توانند به دو صورت فشرده شوند:

فشرده سازی بدون از دست دادن اطلاعات :

این فشرده سازی شبیه به کاری است که WinZip انجام می دهد. شما می توانید هر فایلی را در حافظه ی کامپیوترتان با WinZip فشرده کنید، فایل حجم کمتری را اشغال خواهد کرد، هنگامی که فایل را بازیابی (Extract) می کنید، اطلاعات بازیابی شده کاملا مشابه اطلاعات اولیه خواهند بود. TIFF و RAW فرمتهایی هستند که بدون از دست دادن اطلاعات عکس، آن را ذخیره می کنند.

فشرده سازی با از دست دادن اطلاعات :

فشرده سازی با از دست دادن اطلاعات در عکسها، کاملا مشابه خلاصه کردن یک متن است. شما می توانید یک متن 10 صفحه ای را در 9 یا حتی 1 صفحه خلاصه کنید، اما نمی توانید با داشتن متن خلاصه شده به تمام جزییات متن اصلی برسید. JPEG فرمتی است که با از دست دادن اطلاعات، عکس را ذخیره می کند.

چند مثال عددی

اگر عکسی با کیفیت 5 مگاپیکسل داشته باشید، (رزولوشن 1920 × 2560) در فرمت TIFF، عکس با حجم 14 مگابایت ذخیره خواهد شد، اما اگر فرمت JPEG با کیفیت 80 درصد باشد حجمی معادل 3/2 مگابایت را اشغال خواهد کرد در حالی که کیفیت عکس تفاوت بسیار کمی با عکس TIFF دارد، حتی ممکن است عکس فضاهای یک رنگ زیادی داشته باشد (مانند آسمان) که دراین صورت حجم آن به 8/0 مگابایت تقلیل می یابد، هرچه میزان جزییات بیشترباشد، حجم عکس بیشتر خواهد بود لینک ثابت
درباره : آموزش ادیت و ویرایش عکس ها ,
بازدید : 957
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , فشرده سازی عکس ها , آموزش فشرده سازی عکس ها , فشرده سازی در عکاسی , ترفند فشرده سازی ,
Rangefinder چیست؟

Rangefinder یک نوع سیستم فوکوس دوربین های آنالوگ (برای تمام دوربین های آنالوگ تا دهه ی 70 میلادی) است که از حدود 35 سال پیش به بعد تنها در دوربین های سطح بالای آنالوگ به کار می رود. دوربین Epson R-D1 اولین دوربین دیجیتالی است که از این سیستم برای فوکوس برروی اجسام مختلف استفاده می کند.

هنگامی که شما از دریچه ی یک دوربین Rangefinder (یا از یک آینه در بعضی از دوربین ها) به جسم نگاه می کنید، تصویری مبهم از جسم را، علاوه بر تصویر اصلی مشاهده خواهید کرد. با تنظیم حلقه فوکوس این دو عکس را می توانید روی یک دیگر بیاندازید، در این حالت دوربین برروی شیء موردنظر فوکوس شده است.

ShowBigImage2_2.jpg


ادامه مطلب
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 955
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , Rangefinder چیست؟ , Rangefinder , Rangefinder آموزش ,
میزان دیافراگم Aperture Value


میزان گشودگی توسط پره هایی که مشابه مردمک چشم می باشند ، تعیین می شود . میزان دیافراگم بر میزان نور و عمق میدان وضوح تاثیر می گذارد . همانند سرعت های شاتر متوالی ، دیافراگم های متوالی ، میزان نور ورودی را نصف می کنند . برای این منظور ، دیافراگم قطر روزنه را با ضریب 1.4 ( ریشه دوم عدد 2 ) کاهش می دهد بنابرای مساحت روزنه در هر عدد متوالی نصف می شود .


بنابر مبانی علم اپتیک ، مقادیر مطلق روزنه دیافراگم به فاصله کانونی بستگی دارد . بعنوان مثال ، قطر روزنه 25 میلی متری در لنز 100 میلی متری اثری همانند قطر روزنه 50 میلی متری در لنز 200 میلی متری دارد . اگر قطر روزنه را بر فاصله کانونی تقسیم کنید در هر دو حالت عدد بدست آمده 4/1 خواهد بود . بیان میزان دیافراگم بصورت کسری از فاصله کانونی بجای اعداد مطلق روزنه برای عکاسان راحت تر می باشد . این روزنه های نسبی را اعداد f یا f استاپ می گویند . روی بدنه لنز ، عدد 4/1 در مثال فوق بصورت
4/f یا f4 یا 1:4 قید میگردد .

ShowBigImage1.gif

همانطور که بیان شد ، عدد بعدی دیافراگم ، قطری 1.4 برابر کوچکتر خواهد داشت بنابراین عدد بعدی دیافراگم بعد از f4 بصورت زیر
محاسبه میگردد : f/4 x 1/1.4=5.6
بنابراین تغییر دیافراگ از f4 به f5.6 میزان نور ورودی را بدون توجه به فاصله کانونی ، نصف می کند . از آنجایی که اعداد f کسری از فاصله کانونی می باشد ، اعداد f بالاتر نشاندهنده روزنه های کوچکتر هستند .

ShowBigImage2.gif

حداکثر اندازه روزنه یک لنز را سرعت لنز می نامند . میزان دیافراگم و سرعت شاتر از منظر نوردهی با هم در رابطه هستند . لنزی با روزنه بزرگ ( مثل f/2 ) لنز سریع نامیده می شود زیرا روزنه بزرگتر به شما اجازه می دهد از سرعت های سریعتر شاتر استفاده کنید و در عین حال نور کافی هم به لنز وارد شود . این لنزها برای عکسبرداری از اشیاء متحرک در نورکم مناسب هستند .
در لنزهای زوم میزان حداکثر روزنه را در هر دو انتهای واید و تله مشخص می کنند مثل :  lens 28-100mm  f/3.5-5.6
مشخصه ای مثل  lens 28-100mm  f/2.8 نشان می دهد که حداکثر روزنه این لنز در تمام محدوده فاصله کانونی f/2.8 می باشد . این چنین لنزها سنگین تر و گرانقیمت تر از لنزهای مشابه می باشند . لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 1022
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , عکاسی دیافراگم , گشودگی لنز , دیافراگم چیست , دیافراگم ,
برکتینگ اتوماتیک نوردهی Auto Exposure Bracketing

منظور از کلمه " اتوماتیک " عکسبرداری پیاپی دوربین با 2 ، 3 یا 5 فریم و محدوده نوردهی از 3/. تا 2 EV می باشد . هنگامی که از نتیجه نوردهی مطمئن نیستید از برکتینگ استفاده کنید . همچنین در دوربین های دیجیتال برای ترکیب تصاویر کم نور و پر نور و حصول تصویری که از نظر محدوده دینامیکی با صحنه مطابقت دارد از تکنیک برکتینگ استفاده می شود . ( مثال زیر )

هنگام تنظیم برکتینگ نوردهی معمولاً می توانید تعداد عکس هایی که باید گرفته شوند ( 2 ، 3 یا 5 عکس ) ، میزان نوردهی و ترتیب عکسبرداری ( +،-،0 یا +،0،-) را مشخص کنید .باید توجه داشته باشید که مقادیر تنظیم همان مقادیر جبران نوردهی می باشند .
در مثال زیر از تکنیک برکتینگ نوردهی با تعداد 5 عکس و گام نوردهی EV 1.0 و ترتیب +,0,- استفاده شده است . اگر از تکنیک برکتینگ استفاده نمیگردید تنها عکسی با F/4 1/160s گرفته می شد .

11.jpg

در بعضی از دوربین های دیجیتال می توانید از تکنیک برکتینگ تراز سفیدی White Balance نیز استفاده کنید . لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 1090
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : برکتینگ اتوماتیک نوردهی Auto Exposure Bracketing , X برکتینگ , Auto Exposure Bracketing , تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ ,
فضای رنگ

فضای رنگ Color Space


رنگ های افزایشی RGB )
ما تمام رنگ های دیگر را از ترکیب این سه رنگ درک می کنیم . مانیتور کامپیوترها برای ایجاد رنگ های مختلف ترکیبی از سه رنگ قرمز ، سبز و آبی را منتشر می کنند . بعنوان مثال ترکیب دو رنگ قرمز و آبی ، رنگ سبز را تولید می کند .
ترکیب همه سه رنگ اصلی باعث ایجاد رنگ سفید می گردد .

13.gif

( رنگ های کاهشی CMYK )
یک صفحه چاپ شده بطور غیر مستقیم نور تابیده شده را منعکس می کند . بعنوان مثال یک صفحه چاپی زرد رنگ ، مولفه آبی را جذب کرده و دو رنگ باقی مانده یعنی سبز و قرمز را منعکس می کند بنابراین اثری همانند مانیتور در انتشار رنگ های قرمز و سبز دارد . چاپگرها از ترکیب جوهرهای سبز-آبی ( Cyan) ، سرخابی ( Magenta ) و زرد برای ایجاد تمام رنگ ها استفاده می کنند . ترکیب این سه رنگ ( کاهشی ) باعث ایجاد رنگ مشکی می شود اما در عمل از جوهر مشکی نیز استفاده می گردد . بنابراین حرف K نشاندهنده رنگ مشکی می باشد .

14.jpg

( فضای رنگ Adobe RGB و LAB )
بعلت محدودیت های تکنیکی ، چاپگرها و مانیتورها نمی توانند تمام رنگ هایی را که چشم ما میبیند ، یا همان LAB ( قسمت نعل اسبی در شکل زیر ) را تولید کنند. محدوده رنگ هایی را که یک مانیتور متوسط کامپیوتر می تواند باز تولید کند فضای رنگ sRGB ( افزایشی ) می نامند . محدوده رنگ هایی را که یک چاپگر می تواند باز تولید کند ، فضای رنگ CMYK ( کاهشی ) می نامند . با توجه به شکل زیرمتوجه می شویم که بعضی از رنگ ها در مانیتور قابل تولید نبوده اما چاپگرها می توانند آن را تولید کنند و برعکس .
دوربین های پیشرفته دیجیتال به شما این امکان را می دهند که در فضای رنگ Adobe RGB که وسیع تر از sRGB و CMYK می باشد ، عکسبرداری نمایید . این فضا به شما امکان چاپ عکس با محدوده وسیعتری از رنگ ها را می دهد اما بسیاری از منیتورها فقط امکان نمایش در فضای رنگ sRGB دارند .

15.bmp

لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 681
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , فضای رنگ , color space , تکنیک های فضای رنگ ,
اگر با دوربین عازم سفر هستید
دلایل متعددی برای به کارگیری یک دوربین عکاسی دیجیتالی وجود دارد . اولین و مهم ترین آنها ، مشاهده سریع کیفیت عکس های گرفته شده ، آگاهی از چگونگی کار و بررسی ضرورت تنظیم دستگاه ، تغییر شیوه و یا عکسبرداری مجدد است . اگر از کودکان عکس می گیرید ، نشان دادن عکس ها به آنها در LCD دوربین ، حکم یک برگ برنده را دارد که می تواند آنها را به عنوان مدل ، مشتاقانه در مقابل دوربین شما گرد آورد . اگر به پست الکترونیکی دسترسی داشته باشید ، قادر خواهید بود تصاویر خود را در حالی که هنوز در سفر هستید ، برای فامیل و دوستان خود ارسال کنید . بسیاری از دوربین های دیجیتالی امکان فیلمبرداری کوتاه مدت و ضبط جملات بر روی عکس را که بهترین روش برای به خاطر سپردن لحظات و رویدادهای با اهمیت است ، فراهم می سازند .
ادامه مطلب
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 802
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , سفر با دوربین عکاسی ,
نخستین ها در تاریخ عکاسی ایران

نخستین عکاس ایرانی
نخستین مرد عکاس ایرانی را برخی پژوهشگران تاریخ عکاسی ایران شاهزاده ملک قاسم میرزا دانسته‌اند که به روش داگروتیپ بر روی صفحه نقره عکاسی می‌‌کرده است.و عده ای ناصرالدین شاه قاجار را نیز به سبب علاقه بسیار او به این فن، از آغاز گران ایرانی عکاسی برشمرده اند.شاه عکاسی را از عکاسی فرانسوی به نام "فرانسیس کارلهیان " که به همراه فرخ خان امین الدوله برای اموزش و ترویج عکاسی به ایران آورده شده بود،آموخت. اعتماد السلطنه در کتاب خاطراتش بارها به عکاسی توسط شاه اشاره کرده است. در آلبوم خانه کاخ گلستان نیز عکس‌های بسیاری موجود است که عکسبرداری آنها توسط ناصرالدین شاه انجام گرفته است.آقا رضا عکاسباشی، حسنعلی عکاس، آقایوسف عکاس،امیر جلیل الدوله قاجار، میرزا احمد صنیع السلطنه، ابوالقاسم ابن محمد تقی نوری، میرزا ابراهیم خان عکاسباشی، آنتوان خان سوریوگین و عبدالله قاجار از دیگر عکاسان پُرکار و نامدار دوران قاجار به شمار می‌‌آیند که نمونه آثار آنان در میان مجموعه‌های باقیمانده از دوران قاجار و نزد اشخاص، به فراوانی دیده می‌‌شود

ادامه مطلب
درباره : آموزش مفهوم و فلسفه عکاسی ,
بازدید : 909
امتیاز : نتیجه : 3 امتیاز توسط 3 نفر مجموع امتیاز : 3

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , نخستین عکاس ایرانی , تاریخ عکاسی , اولین عکاس , اولین عکس در شب , عکاسان ایرانی ,
چگونه عکس اچ دی آر بگیریم؟

قبل از هر چیز، نیاز به یک دوربین دیجیتال داریم که قابلیت عکاسی با نوردهی‌های متفاوت را داشته باشد. این کار را می‌توان به صورت دستی (با افزایش و کاهش سرعت شاتر) انجام دهیم و یا از قابلیت براکتینگ (عکاسی پیاپی با نوردهی‌های متفاوت) که در بعضی از دوربین‌های دیجیتال تعبیه شده، استفاده کرد. برای تهیۀ یک عکس اچ دی آر، حداقل به سه عکس با سه نوردهی متفاوت نیاز داریم و از آن جا که این عکس‌ها باید کاملاً با هم یکسان باشند و به عبارتی به صورت صد در صد بر هم منطبق شوند، بهتر است سوژه‌هایی را برای عکاسی انتخاب کنیم که متحرک نباشند. هر چند که برای ساختن تصاویر اچ دی آر از سوژه‌های متحرک نیز راه حل هایی ارائه شده است که در ادامه به آنها اشاره خواهیم کرد. همچنین توجه داشته باشید که از باز و بسته کردن دیافراگم برای تهیۀ عکس‌هایی با نوردهی‌های متفاوت، استفاده نکنید، چرا که با این کار عمق میدان در عکس‌های شما تغییر خواهد کرد و در نهایت عکس‌های شما با هم یکسان نخواهند بود. در این جا از چهار نمونه عکسی که برنامۀ فتوشاپ در آدرس C:Program FilesAdobeAdobe Photoshop CS4SamplesMerge to HDR در اختیارمان گذاشته است، برای تمرین استفاده می‌کنیم:

hdr1


ادامه مطلب
درباره : آموزش عکاسی HDR ,
بازدید : 1258
امتیاز : نتیجه : 4 امتیاز توسط 4 نفر مجموع امتیاز : 4

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , تکنیک های عکاسی HDR , آموزش عکاسی hdr , ترفندهای عکاسی HDR ,
19 ترفند عکاسی HDR
همیشه از سه‌پایه استفاده کنید.

۲-با پایین‌ترین تنظیمات ISO دوربین‌تان عکس بگیرید.

۳-اگر می‌توانید، با فرمت RAW عکس بگیرید.

۴-به هیچ وجه در عکس‌هایی که می‌گیرید ISO را تغییر ندهید.

۵-هرگز در عکس‌هایی که می‌گیرید دیافراگم را تغییر ندهید.


ادامه مطلب
درباره : آموزش عکاسی HDR ,
بازدید : 910
امتیاز : نتیجه : 5 امتیاز توسط 5 نفر مجموع امتیاز : 5

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , تکنیک های عکاسی HDR , آموزش عکاسی hdr , ترفندهای عکاسی HDR ,
رفع مشکل با تکنیکHDR:

، شیوه‌ای نو در عکاسی است که برای طبیعی‌تر کردن سوژه عکاسی و نزدیک‌تر کردن عکس به آن چیزی که چشم انسان می بیند، ابداع شده است. در تکنیک HDR که مخفف high dynamic range است، عکاس می‌تواند با کمک نرم‌افزارهای‌ ویژه‌ای، با ترکیب چند عکس با نوردهی‌های متفاوت، در نهایت به یک عکس با دامنۀ بالایی از نوردهی دست پیدا کند که محدودیت‌های نوری عکس‌های قبلی را نداشته و در واقع، ویژگی‌های نوری تمام آن‌ها را در خود جمع کرده باشد. برای ساختن عکس های اچ دی آر، نرم افزاری متعددی در دسترس هستند که از مهم ترین آن‌ها می توان به موارد زیر اشاره کرد:

- Photomatix

- Easy HDR

-( Adobe Photoshop (CS series


ادامه مطلب
درباره : آموزش عکاسی HDR ,
بازدید : 625
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , تکنیک های عکاسی HDR , آموزش عکاسی hdr , ترفندهای عکاسی HDR ,
آشنایی با تکنیک HDR در عکاسی

با تغییر سیستم عکاسی از آنالوگ به دیجیتال و روی کار آمدن تاریک‌خانه های دیجیتالی، تحول بزرگی در هنر و صنعت عکاسی پدید آمد. این دگرگونی همراه با تغییرات روز به روز در سخت افزارها (دوربین، لنز و...) و نرم افزارهای مورد استفاد برای ویرایش و اصلاح عکس، همچنان نیز به سرعت ادامه دارد. یکی از این تحولات که در حوزۀ نرم افزاری هنر عکاسی پدید آمده است، استفاده از تکنیک اچ دی آر می باشد که در بین عکاسان خارجی و داخلی به سرعت در حال گسترش است.

قبل از این‌که به بحث اصلی و معرفی این تکنیک بپردازیم، از شما دعوت می‌کنم با هم به این سه عکس که از ایوان جانبی آرامگاه سعدی گرفته شده‌اند، نگاهی بیندازیم:

HDR


ادامه مطلب
درباره : آموزش عکاسی HDR ,
بازدید : 653
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ , Hdr , آموزش عکاسی HDR , ترفند های HDR , رفع مشکل HDr , چگونه عکس HDR بگیریم ,
چگونه عكاس خوبي باشيم؟
  • يك عكاس خوب در هواي بد شناخته مي شود.
  • بهترين دوربين آن است كه در پشت آن بهترين عكاس قرار دارد.
  • يك عكاس خوب مانند يك مهندس اندازه گيري مي كند، مانند يك فيلسوف فكر مي كند و دنيا را مانند يك شاعر مي بيند.
  • بهترين عكس آن است كه هنوز آنرا نگرفته ايد.
  • عكاسي و صداقت دست در دست يكديگر كار مي كنند.
  • عكاسي از آنجايي كه هنر و تكنولوژي با هم تقاطع دارند آغاز مي شوند.
  • با عكاسي كسي چيزي نمي گويد بلكه شخصي  آنچه را بايد گفته شود به نمايش مي دهد.
  • اگر شما عكاس ماهري باشيد حتي از گرد و غباري كه روي لنز نشسته است براي گرفتن عكس بهتر كمك مي گيريد.
  • از اساتيد عكاسي پيروي كنيد تا زمانيكه خودتان يكي از آن اساتيد شويد.
  • ابتدا يك گل را بشناسيد سپس از آن عكس بگيريد.
  • دوربين را براي مدت طولاني كنار نگذاريد اين براي هر دوي شما (عكاس و دوربين) مضر است.
  • يك دوربين پيشرفته لزوماً عكسهاي عالي نمي گيرد.
  • بسياري از عكاسان بيشتر نگران وضوح ظاهري عكس هستند تا مفهوم آن.
  • درباره عكاس با دوربينش قضاوت نكنيد بلكه با عكسهايش در مورد او قضاوت كنيد.
  • شما عكاس خوبي مي شويد اگر بدانيد كه چه چيزي سبب مي شود شما عكاس بدي باشيد.
  • خوب است كه نسبت به فيلمي كه استفاده مي كنيد حساس باشيد.
  • يك عكاس خوب سوژه عكاسي را حتي از پشت يك مه غليظ توصيف مي كند.
  • دوربين هاي اتوماتيك لزوماً عكسهاي زيبايي نمي گيرند آنها فقط متخصص فني خوبي هستند نه يك هنرمند خوب.
لینک ثابت
درباره : آموزش مبانی عکاسی ,
بازدید : 814
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

عكاسي با دوربين ديجيتال (قسمت دوم)
ــ درخشش در تصاوير گرفته شده در فضاي آزاد

يكي ديگر از قابليتهاي باارزش دوربين ديجيتال كه مورد توجه قرار نگرفته است، قابليت انتخاب فلاش دوربين است. يعني شما به عنوان عكاس حتي در هواي آفتابي و در نور زياد مي توانيد با فلاش عكس بگيريد. اين ويژگي در دوربين هاي ديجيتال معمولاً با flash on يا fill flash فعال مي شود. و شما اين قدرت را خواهيد داشت كه عكسهاي زيبايي در فضاي آزاد بگيريد.

در مورد flash on دوربين ابتدا از پشت زمينه تصويري تهيه مي كند و فلاش دوم نور كافي براي موضوع عكاسي شما فراهم مي كند. و نتيجه يك عكس حرفه اي است كه در ساختار عكس شما هر چيزي به اندازه كافي خوب به نظر مي رسد.

با قرار دادن موضوع در سايه يك درخت و قرار دادن دوربين در وضعيت fill flash پسر ها و پشت زمينه جلوه لازم را دارند.

حال سعي كنيد در فضاي آزاد با و بدون فلاش عكس بگيريد بخصوص زمانيكه آفتاب از پشت يا از بغل به موهاي مشخصي كه عكس مي گيريد بتابد حال به درخشش لبه ها توجه كنيد.

يك تكنيك جالب ديگر اين است كه شخصي را كه از او عكس مي گيريد در زير سايه مثلاً يك درخت قرار دهيد و با فلاش عكس بگيريد تا مدل شما مجبور به اخم كردن و جمع كردن چشمها در برابر نور آفتاب نباشد.

اين را بخاطر داشته باشيد كه اكثر دوربين هايي كه فلاش از ابتدا در آنها تعبيه شده است داراي دامنه 3 متري (يا حتي كمتر) هستند. بنابراين مطمئن شويد كه زمانيكه از فلاش استفاده مي كنيد خيلي دور نمي ايستيد.

4ــ macro mode يا close up

زماني را به خاطر آوريد كه كودكي كوچك بوديد و بر روي چمنها بازي مي كرديد؟! وقتي كه بقدر كافي به زمين نزديك شويد تعداد زيادي از مخلوقات را مي بينيد كه قبل از آن حتي فكر نمي كرديد آنها وجود خارجي داشته اند. امروز شايد نخواهيد در حياط منزلتان بروي شكم دراز بكشيد و لباسهايتان را كثيف كنيد. اما اگر close up دوربين خود را فعال كنيد و سعي در كشف دنياي خود با جزئيات بيشتر (ابعاد كوچكتر) داشته باشيد، عكسهاي تر و تازه اي جايزه شما خواهد شد كه قبلاً هيچگاه آنها را تجربه نكرده بوديد.

فقط در دوربين خود به دنبال آيكون close up يا macro mode بگرديد كه معمولاً اين آيكون با سمبل يك گل نشان داده مي شود، آن را فعال كنيد و به اندازه اي كه دوربين شما اجازه مي دهد به سوژه خود نزديك شويد. بعد از اينكه سوژه را پيدا كرديد، دكمه شاتر را تا نصفه پايين نگه داريد تا اين فرصت را به دوربين بدهيد كه روي تصوير زوم كند سپس دكمه را تا انتها فشار دهيد تا عكس گرفته شود.

زمانيكه از مود close up استفاده مي كنيد دامنه تصوير شما بسيار كم عمق خواهد بود، بنابراين روي قسمتي از تصوير زوم كنيد كه براي شما مهمتر است و اجازه دهيد بقيه قسمتهاي تصوير تار بيفتد.

5ــ‌ كارت حافظه حجيم

زمانيكه در حال جمع آوري پول براي خريد يك دوربين ديجيتال هستيد حتماً براي كارت حافظه اضافي پول كنار بگذاريد چرا؟! چون حافظه اي كه دوربين هاي ديجيتال دارند معمولاً خيلي پايين است و مانند اين است كه شما براي يك مسافرت طولاني به جاي غذا كمي تنقلات به عنوان آذوقه برداريد.

اگر يك دوربين 3 مگا پيكسلي داريد حداقل 256 مگا بايت حافظه نياز داريد، 512 مگا بايت براي 4 مگا پيكسل و 1 گيگا بايت براي دوربين هاي با روزلوشن 6 مگا پيكسل و بالاتر مناسب   است.

6_ رزولوشن بالا

يكي از دلايل مهمي كه بايد يك كارت حافظه با ظرفيت بالا بخريد اين است كه بتوانيد از حداكثر رزولوشن دوربين خود استفاده كنيد. در غير اينصورت پول خود را هدر داده ايد. چون دوربيني خريده ايد كه از قابليتهاي آن استفاده نكرده ايد.

چرا نبايد عكسهاي با كيفيت پايين بگيريد؟ چون نمي دانيد كه عكس بعدي كه مي گيريد ممكن است بهترين عكس قرن 21 باشد. و اگر يك عكس زيبا با كيفيت 640x480 بگيريد به اين معناست كه از اين عكس مي توانيد يك پرينت با اندازه يك كارت اعتباري بگيريد.

به عبارت ديگر اگر عكس به رزولوشن 4 مگاپيكسل يا  2272x1704   يا بزرگتر بگيريد مي توانيد آن را با ابعاد 20x25 سانتي متر چاپ كنيد و با اين كيفيت عكس شما حتي براي چاپ در يك مجله كافي است. در ضمن سعي كنيد تا جاييكه امكان دارد به سوژه نزديك شويد. اين كار به شما اين آزادي را مي دهد تا در  صورت نياز قسمتي از عكس را با استفاده از نرم افزار هاي گرافيكي جدا كنيد. و هنوز  عكس شما كيفيت قابل توجهي داشته باشد، تا بتوانيد از آن يك پريتت خوب بگيريد.

نكته اينجاست كه شما  بايد مقدار كافي حافظه در  اختيار داشته باشيد

لینک ثابت
بازدید : 543
امتیاز : نتیجه : 0 امتیاز توسط 0 نفر مجموع امتیاز : 0

برچسب ها : تکنيک هاي عکاسي , ترفندهاي عکاسي , آموزش , عکاسي , فتوشاپ , ابزارهاي فتوشاپ ,
صفحات سایت
تعداد صفحات : 5